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#劇評
未来へとつながる「レ・ミゼラブル」、記念の公演に集う精鋭らのフルパワーの奮闘を堪能、実力示した飯田洋輔、またひとつ成長した生田絵梨花の歌唱力…★劇評★【ミュージカル＝レ・ミゼラブル（飯田洋輔・小野田龍之介・生田絵梨花・ルミーナ・山田健登・加藤梨里香・染谷洸太・樹里咲穂・小林唯出演回）（2024～2025）】
今の時代を生きている人は、その時代を作り上げるためにそれまでのすべての時代の人がどれだけ努力をしたか、どれだけ命を懸けて突き進んだかを知らない。かつての時代を生きた人々は、遠い未来にどんな社会が到来しているかを知らない、いや、知る由もない。しかし人々はその時々の社会やその人に与えられた一度きりの人生を懸命に生きながらも、自分や周りの人々が少しでも幸せになるために小さな石を積み上げていくのだ。そんな、互いのことを何も知らない人々同士が実はつながっているのだということを心の底か
洋の東西を問わない人間の愚かさと、それでも感じざるを得ない愛おしさを物語の中に織り込んで、人の営みの深淵を見せつけてくれる…★劇評★【音楽劇＝天保十二年のシェイクスピア（2024）】
下総での侠客同士の勢力争いをベースに小説、講談、浪曲、歌舞伎と展開した日本人が大好きな物語「天保水滸伝」をベースに、現代に名を遺す稀代の戯作者、井上ひさしが、欧米演劇のルーツのひとつであるシェイクスピア戯曲のせりふやストーリー、要素を遊び心たっぷりに取り込んだ舞台「天保十二年のシェイクスピア」が、若き俊英、藤田俊太郎の演出によって新しく生まれ変わってから４年。待望の再演で、あらためて私たちの胸に迫ったのは、そのあくなきサービス精神と知的探求心の奥深さ。戯曲、音楽、演出、役者
作品をさらに掘り下げ、「名作」としての価値だけでなく時代に左右されず永遠に続いていく作品として飛翔させるための挑戦の始まりであることを強く印象付ける仕上がり…★劇評★【ミュージカル＝ホーム（2024）】
時代の流れは大河のようだと表現されることが多い。それに手際よく乗ろうとする人もいるし、流れにただ身を任せている人も、流れに抗って棹差す人もいる。それでも河はすべてを呑み込んでひとつの大きな流れをつくって流れていくのだ、という理屈だ。その流れこそが時代であり、世の中なのだと。一応理屈は通っている。しかしそうしてひとつになった流れの中にある一つ一つの動きもまた時代なのだと私は思っている。大学のゼミ以来、大衆文化や社会心理の流れを丹念に追ってきて、そこにひとつの傾向を見つけること
「絆」というものの深遠な意味合いを探り人間的なエネルギーにあふれるミュージカル、堂本光一と井上芳雄の絆も進化…★劇評★【ミュージカル＝ナイツ・テイル―騎士物語―（2021）】
恋の前では友情は脆いもの。あれほど仲の良かったいとこ同士が、同じ女性を好きになっただけで決定的な対立へと突き進む。現代にも通じる普遍的な物語の中で、稀代の劇作家、シェイクスピアは「絆」というものの深遠な意味合いを突き詰めていく。活動的な主人公たちが自分たちの、あらん限りの才能を尽くして難局に立ち向かい、突破口を見つけようとする人間的なエネルギーにあふれているミュージカル「ナイツ・テイル―騎士物語―」が帝国劇場に帰って来た。楽曲とせりふのバランスも１００点満点で、歌うように話
官能的で神秘的な何ものにもかえがたい濃密な時間。どこまでも研ぎ澄まされていく文学的純粋に陶酔にも似た感情に包まれる衝撃的な傑作…★劇評★【ミュージカル＝ファンレター（2024）】
ネットで文章を書き込んだことがある人なら誰でも、自分の文章が読む人に思いもかけない影響を与えることがあることを知っているだろう。私ももう２０年以上前に、ネット上で知り合ったある人の相談に乗っている時に「こんなふうに決断してみたら」と書いたら、その人が私のアドバイスに従って１週間後に人生最大の決断をしてハワイに旅立ってしまったことがある。「あなたの言葉が決め手でした」と去り際に言われてドキリとしたものだが、その人にとってそれは決して不幸せな決断ではなかったことを今は知っている
京本大我の真摯な演技は、変わりゆく時代のはざまに生きる若者の気概と苦悩、そして自由を求めた変革者の輝きを表現して余りある…★劇評★【ミュージカル＝モーツァルト！（京本大我・香寿たつき・白石ひまり出演回）（2024）】
神童と呼ばれた人物はどんな時代にもいた。３歳にして漢詩をそらんじることができたとか、小学校にも上がらない子なのにドリブル突破の非凡さで欧州の名門クラブのジュニアチームからスカウトがあったとかなかったとか、時代や洋の東西を問わずその例には事欠かない。だが、残酷なことに神童が大成する保証はどこにもない。しかも、大人になったら才能や技術のレベルが上がっていないと、ただのうまい人だ。人類の歴史の中で神童と呼ばれた代表格のようなモーツァルトは実に特異な少年時代を送っている。父レオポル
芸術表現の自由の獲得、そして古い権威との闘いに大いなる説得力を与えるパワフルな原動力を古川雄大のダイナミックな演技の中に確認できる…★劇評★【ミュージカル＝モーツァルト！（古川雄大・涼風真世・若杉葉奈出演回）（2024）】
「天才」とは何か。それをミュージカルで探ろうとしたのである。なんという着眼点だろうか。天才だからアイデアは泉のように湧いてきて、けっして涸れることはない。依頼者のどんな難題にも対応し、たちまち作品を仕上げてしまう。そんなイメージを抱きがちな天才という存在を安易で順調なままの人生として描いたのでは何の説明にもならないし、クリエイティブな発想とは言えないだろう。そこで採り入れられたのが、天才のもとである「才能」という存在を取り出し、擬人化して、天才とされる人間の心の中に置いたの
育成型オーディションで選ばれたビリーたちに宿る純粋さ。英国の「変化への渇望感」と少年の夢がリンクし多彩な要素がスパーク。…★劇評★【ミュージカル＝ビリー・エリオット～リトル・ダンサー～（井上宇一郎・益岡徹・安蘭けい・阿知波悟美・吉田広大・厚地康雄・豊本燦汰出演回）（2024）】
鉄の女サッチャーと炭鉱労働者たちの経済合理化をめぐる対立、そしてダンスに目覚めた少年とジェンダーと未来に保守的な町の男たちとの多様性をめぐる対立…。１９８０年代の英国で起こった今につながる変化のための対立を背景に、才能の目覚めと成長を描いたミュージカル「ビリー・エリオット～リトル・ダンサー～」が２０２０年の新型コロナウイルスの世界的流行による一部中止などの予想外の事態を乗り越え、今年２０２４年、２度目の再演が行われている。もともと劇場の芸術監督を務めていた生粋の演劇人である
深まったキャラクターの心理描写、シーンごとの洗練度もアップ。新ゲッコーも見どころ多く…★劇評★【ミュージカル＝SUNDAY（サンデイ）（2024）】
決して間違ったことではないのだが、人は自分が正しいと思い込んでいることを人にも強要しがちで、特に家庭という場所においては、なおさらである。英国の典型的良妻賢母のジョーンはまさにそんな一人。しかし、ひょんなことから身を置いた異境でわが胸に浮かびあがった、そんな自分に対するひとつの疑念から次々と連鎖的にさまざまな記憶がつながっていくさまがミュージカルに昇華した。２０１８年の初演で、題材選びの素晴らしさとその磨き上げ方の卓越したテクニック、ジョーン役の高野菜々らキャスト陣の表現力
すずの柔らかなたくましさを丁寧に表現する昆夏美の繊細さ、シーごとの心情を的確に示す海宝直人の歌の表現力、アンジェラ・アキの語り掛けるような音楽の口調がミュージカルにも映える…★劇評★【ミュージカル＝この世界の片隅に（昆夏美・海宝直人・桜井玲香・小野塚勇人出演回）（2024）】
誰かと出会うということは奇蹟に違いないのだが、その過程でどちらかがどちらかを「見つけている」。それこそが奇蹟なのだ。こうの史代の漫画「この世界の片隅に」に流れるこの奇蹟への賛歌は、ミュージカル化されたことでより高らかに謳い上げられ、私たちの胸を打つ。戦争という無限の地獄にも思える世界の中でも人は生を生き、それぞれの輝きをきらめかせる。この広い広い世界の中でだれかが私を見つけてくれる。そしてそこがわたしの居場所になる、そのひそやかで、謎めいていて、そしてどこまでも深遠で確かな
すずの世界は守られた。誠実な創作と大原櫻子・村井良大の巧みな演技、アンジェラ・アキの音楽も支えた命のきらめきとすずの切なさの混じった優しさ…★劇評★【ミュージカル＝この世界の片隅に（大原櫻子・村井良大・平野綾・小林唯出演回）（2024）】
こうの史代の漫画「この世界の片隅に」の漫画誌への掲載が世の中に告知された時、私はこうのさんらしいなと思った。私はこうのさんの漫画のいち読者であるとともに、それ以前にこうのさんが世間に大きな感動を届けた「夕凪の街 桜の国」に強い関心を持った新聞記者として取材をさせてもらった経験があったからだ。こうのさんは世間から戦争漫画家と呼ばれたいわけではなかった。広島県出身だからといって原爆を描く漫画家として注目されたかったわけでもなかった。いろんな話を聞いてそう感じていた私にとって、こ
絶望という絆で結びついていた２人が互いに影響を与えていくポジティブな奇跡。幸せな充実感に満たされる作品…★劇評★【ミュージカル＝ゴースト＆レディ（谷原志音・萩原隆匡・瀧山久志・岡村美南・木村奏絵・平田了祐・ペ ジェヨン・内田圭出演回）（2024）】
１９世紀半ばに起きたクリミア戦争にナイチンゲールが派遣された―。やがて戦地医療に変革を起こすことになるこの史実をもとに、劇場に現れる幽霊として有名なグレイとの出会いという創造の世界との融合によって生まれた藤田和日郎の漫画「黒博物館 ゴーストアンドレディ」が舞台化され、劇団四季ミュージカル「ゴースト＆レディ」が誕生した。「絶望」という絆で結びついていた２人が、互いに影響を与えていくというポジティブな奇跡の積み重ねによって希望へと手をたずさえる物語は、生と死の意味合いさえとびこ
異常な出来事に人間が本来持っている可能性や優しさで向き合った人々の姿を通じて絆の本質をえぐり出したミュージカル。トップ俳優たちが「全員が主人公」の物語を演じ、演劇というものの新しい可能性さえたぐりよせた…★劇評★【ミュージカル＝カム フロム アウェイ（2024）】
「9.11」。この数字の羅列、あるいは日付が特別な意味を持つようになったのは、あらためて説明するまでもなく米国東部時間２００１年９月１１日朝（日本時間11日夜）に起きた米中枢同時多発テロからである。主な標的となったニューヨークのワールド・トレード・センターやワシントンの国防総省ペンタゴンのほか、世界中の様々な場所での、それぞれの人の「9.11」があったはずだ。テロの手段として旅客機が使用されるという特殊性から、さらなる被害を防ぐため、テロの直後から領空が閉鎖された北米地区で
有澤樟太郎のしなやかな鋼のような唯一無二の精神性と宮野真守の絶対的な存在感の対比見事、アートフルな物語の世界をよりスタイリッシュなものに…★劇評★【ミュージカル＝ジョジョの奇妙な冒険 ファントムブラッド（有澤樟太郎・廣瀬友祐出演回）（2024）】
悪が栄えるには栄養が必要だが、残念ながら、社会がふんだんに提供してくれる。どんな邪悪な独裁者でも社会にうずたかく積もったほこりや不満という栄養を吸い取って大きくなっていく。だからどんな時代でも悪がはびこっていくことは避けられないが、それに対抗する崇高で高貴な精神を社会に絶やしてはならない。そしてそれは永遠に続いていかなければならない。たとえ少年少女時代に読んだ漫画でそのことを知ってピンと来ていなくても、いつか社会に出た時、そのことの大切さを思い知ることになる。日本人の精神構