SQUARE AREA（2023/11/04_ソワレ）

大阪に戻ってきたあとに壱劇屋東京支部さんを知り、そのあとに壱劇屋さんの大阪本体を知るという、結構謎経路で観ることになった舞台。

正直。

わたしは「ことば」が好きなので。
書かれている文字も、人の口から紡がれる物語も、わたしにとってはすべて「ことば」で。
（感覚的にも聴覚優位なので、目よりも耳で物事把握するタイプ）
（要するにバリバリ会話劇の６番シードさんなんかはもう激ハマりなわけですよ）

なので、比較的身体表現に重きをおいている（と聞き及んでいる）壱劇屋さんの舞台は果たして楽しめるのか、という一抹の不安はあったんです。

いや、動きつっても、東京支部さんの殺陣とかやと派手やん。
でもパントマイムってどうなん？って。

……で、結論。

面白かったw

いや、聴覚優位とかいいつつね、ビジュアル的にもものすごく面白かったのよ。
あのゴム（だよね？）使った動きとかすごすぎん？
よく絡まないなと思いながら見てました。
激しくなくても、計算された動きって、人を惹きつけるものなんやね。
舐めててごめんなさい。
（いや別に舐めてはいないんやけど、わたしの想定が甘くて浅はかだっただけ）

もちろん、動きの部分だけやなくて、ストーリーも良かったんよね。
素直にここやと思う。

完全に謎が謎を呼ぶよくわからん状態から、だんだん「あ、そういうことか」って腑に落ちていく流れが好き。
謎解きタイム、ばばーん！
とかじゃなくて。
ちょっとずつ「感付いていく」感じ。
「その歌」のくだりとかね。
（発音が微妙だったのは、「其の」ではなく「楚の」だったから、と分かったときの「ああ！！」の感覚は気持ち良かった）

あのなんとなく感、好きやなあ。
そこらへんがしっくりきて、かつ、印象的な動きや場面の切り替え。
あの四角い枠の中だけであの物語を展開できるってすごい。

結局舞台（に限らんけど）って、何か伝えたい主題とか物語があって。
それをセリフなのか歌なのか殺陣なりマイムなりの動きなのか、それぞれ違う表現でみせてくれてるだけなんよな。

人によって、それらの受取やすさとかは違うんやろうけど。

ちゃんと届けば、きっとそれは面白い。

壱劇屋さんのお芝居は、ちゃんと届きました。

ふふふ。
そんなわけで年末の合同舞台もちゃんと申し込んだよ！
いい年の締めくくりになるんやない？

あ、最後。
今回のわたしの推しはざこりーぬちゃんですw
（相変わらずこういうの好きやなw）
（でも好きなんやからしゃーない）