＃45 「単音」ではなく「音と音を結ぶ道」を歌い、聴くことでこんなに良いことがある！

こんにちは、さいりえです。

今日の note は、音と音をむすぶ「道」についてお話します。

「レガートの歌い方」にも通じるお話です。

ベートーヴェンのソナタ第1番の第2主題を用いて説明、演奏しています。

赤で「ココから」と書かれている4小節です。

（楽譜はIMSLPから引用しています）

このnoteのポイントです。

【このnoteのポイント】
・音と音の間の道のりを歌い、聴くことの大切さ
・音と音の間を歌う・聴くと、どんな良いことがある？
・そのために必要なこと

【こんなお悩みに】
・音がパサパサしてしまう人に
・フレーズ感が出ない、どう弾けば良いかわからないという人に
・どうしても演奏が平べったくなってしまう人に
・もっと「歌うように」弾きたい人に

【このnoteの構成】
・テキスト
・動画解説・演奏（約12分半）

【例に取り上げている曲】
・ベートーヴェン／ピアノソナタ 第1番 Op.2-1 第1楽章より
・ショパン／ピアノソナタ 第3番 Op.58 終楽章

後半からはオンラインレッスンサロンの会員様向けですが、途中まではどなたでもお読みいただけます。

オンラインレッスンサロンのこれまでの レッスンnote はこちらをクリック

音と音の道を聴くことによって、何が変わる？

音と音の間の道のりを歌い、聴くことによって、つぎの3つの良いことがあります（実際にはもっとありますが、まずはこの3つ）。

①表情が豊かになる
②良い音になる
③和声感や音の役割がはっきりわかるようになる

順番に説明していきますね。

①表情が豊かになる

２つ以上の音を、単独でとらえるのではなく結びつけてとらえ、音にしていくことで表情が豊かになります。

②良い音になる

これは、「音と音の間の道のりを歌おうとするなら、良い音が不可欠＝良い音を探し、出さざるをえない！」という意味でもあります。

前の音も後の音も、良い立ちあがりと美しい響きがないと、次の音への道を描けません。

また、どんな道にしよう？とイメージしてから弾くことで、音の出しかたも変わります。

③和声感や音の役割がはっきりわかるようになる

今回例に挙げているベートーヴェンのソナタの一節の場合、

・和声的に劇的な出来事が起こっている

・アウフタクトで、1拍めへの強い引力をもっている

・高い音から始まっている

など、いろんな意味合いがあります。

※後半の解説動画の中で、実際に和声分析しています。
※「第1主題と第2主題を比較して楽譜を読む」ことも大切です。これはまた別の機会にお話します。

…このほかにもありますが、まずは3つの、大きなポイントをご説明しました。

実際に弾くときに大切なこと（演奏上のポイント）

では次に、演奏する上で大切なポイントや、練習方法です。

①まずは2音間でやってみる
②よーく音を聴く！
③指先だけでなく、腕の付け根、身体の中心から
④音の役割を考える（和声の機能やリズムの特徴など）