【偶然の存在】没後30年 木下佳通代 展＆MOMASコレクション　埼玉近代美術館

大阪中之島美術館で行われた展覧会の巡回展。
心待ちにして埼玉近代へ。
今回は自分の運転で行ってみたが、左折を2回、右折を2回＆所要時間1時間ちょっとで到着した。近い！近いぞ！
その反対に西東京側から北へ垂直方向に移動できる在来線がないことを痛感する地理である。

「かずよ」さんなのだな。

そして埼玉近代はやっぱり魅せてくれる。
展示室の魅せ方がよかった。天井は低いのだけどそこを毎度マイナスにしないレイアウトが良い。素晴らしい。

展覧会の概要

公式サイトから引用。

神戸に生まれ、関西を拠点に活動した美術家・木下佳通代（1939-1994）。大阪中之島美術館との巡回展として開催する本展覧会は、生前を通して初めての大規模な回顧展です。
　京都市立美術大学（現・京都市立芸術大学）で絵画を学んだ木下は、在学中から作家活動を開始しました。1960年代には、神戸で結成された前衛美術集団・グループ〈位〉と行動をともにし、制作を通して「存在」に対する思索を深めていきます。
ー中略ー
1980年代に入ると、油彩へと制作の軸足を移し、問題意識をより発展させた作品制作に取り組みます。木下がカンヴァス上につくり出す緊張感の漂う空間は、たびたび表情を変えながら独自に進化していきました。そして、1994年に亡くなるまで、様々な作風の作品を通して「存在とは何か」という問いに向き合い続けたのです。
　本展では、これまで公開される機会の少なかった初期の油彩画をはじめ、代表作である写真シリーズ、亡くなる前の病床で描かれた絶筆までを取り上げ、「存在」を追究し続けた木下佳通代の全貌に迫ります。

埼玉県立近代美術館

面白かった作品。

初期の平面作品と写真表現。

幾何学と色彩表現って面白い。

数学の教科書っぽさ

アナログとデジタルみたい

どことなく数学の教科書の表紙っぽさがあるな、と思った。

写真表現のよさ

難しいけど面白い

同じなのか違うのか、連続か不連続か

並列され展示してある写真を見る時、「連続性」を見る側が勝手に意識してしまっているが、
それが連続ではなかったら。
連続だと思い込み見ている写真だとしたら。

並んだものを見る時、なにか規則性のようなものを無意識に探している、概念に頼っている、ということを痛感する。
この辺は「意味の意味」を問うた荒川修作のような、そんなニュアンスを感じる。
見ている方は、存在と概念を意識せざる得ない。

都市の記憶

路上大好き

私の大好物、路上の写真を作品にしたものがあった。
作品自体の表現ももちろんだが、やはり風景が気になってしまう。
日本のどこかの都市ならばどこの街なのか特定したくなってしまう。

今回の作品の中の一つに、地元でも無い、歩いたこともない、時代も違う街の写真があったのだがそれが「どこを写したか」わかってしまった作品があった。

ものすごい特徴的な形の建造物は写っていないはずだか、それでも「あ、ここは」とピンときた。

下から４つ目までの写真。

なぜか。

95年1月17日の報道写真でよく見た建物の、1977年の時の写真だったからだ。

「写真提供：神戸市」

あぁこれはもしかしてあの報道写真の場所じゃないか？
と作品画面の端にを注意深く見ると「神戸」の文字。間違いない。
美術を見ながら思わぬ都市の歴史を垣間見てしまう。

木下さんは94年に乳がんでこの世を去っている。
この写真に写っている建物の「存在」の崩壊が起きてしまうのは翌年95年の1月だ。
もちろん偶然といえば偶然なわけだが、この場所を作品にした意味、存在について考えてしまう。
過去の風景がこういう所に残っている。

図形の概念。

これも見ている側の認識、補正、概念を揺さぶる作品。

写真に写すと楕円だけど、写真を見ると「正円を描いてる写真だな」と認識する不思議。

だが、作品画面自体が純粋にシャープでかっこいい。
コンパスで正円を描く感覚を知っているからかもしれない。その概念も鑑賞の一部を補っている。

見えない線を追っていたい。

後期の抽象画

全体を通して静かな情熱を感じる。

これは展示室の作りがとても良かった。時系列に作品が展示してあるのだが最後、展示室を振り返った時に「あ、」と思った。

展示室出口で振り返った時に気がついた。
この2作は同時期の作品。

現在は様々な美術館でバラバラに収蔵されている作品を一箇所でまとめて見れることの面白さ。作品タイトルの年号と通し番号をあわせながら、ぜひ会場で体感してほしい。

この柄のスカーフが欲しい

MOMASコレクション

展示構成は以下

セレクション
モネほか、MOMASコレクションの名品を紹介します。
旅路の画家
旅をテーマに、スケッチや版画、日本画などをご紹介します。
さいきんのたまもの
近年新たに美術館のコレクションに仲間入りした作品をご紹介します。

埼玉県立近代美術館

さて、年間の展示替え回数の多さから美術館側の意気込みを感じるコレクション展示室。1企画展開催期間中2度ほど展示替えが行われているのではないか？
展示室の面積はやや狭めだがそれでも地域の宝であるコレクション品を通期にわたってしっかり開示しようとする姿勢は素晴らしいと思う。

で、今回なんですけど、笑ってしまった。

みんな大好きモネの作品なんですけどね。
ここは「積みわら」シリーズの良作を所蔵している。
奇しくも某西洋美術館で大規模な睡蓮モネ展始まったわけではないですか。
そういうの意識したと思うのですけど。

この3点で並べて飾ってあった。

埼玉近代のTORIO展、はっじまっるよー

フランス、日本、アメリカである。

というかリキテンスタインの積みわら初めて見たわ。

この距離だと何が何だか

この距離だと積みわらわかる

これ収蔵してたの痛快すぎる。
「モネからリヒターまで」とか「ターナーからエリアソンまで」みたいなことはよくみかけたけどモネとリキテンスタインの組み合わせかい。

おっもしろいなー！！！

このトリオの並列を見るためだけでもぜひ埼玉近代美術館へ。
200円（破格）で見れますから。ぜひ！