『ビュフェ展』から『眠り展』へ――連続する死のムード
先日久しぶりに、展覧会をふたつ、はしごしました。
平日の午前中。
人混みを避けるように、そっと。
まず、渋谷へ。
Bunkamuraザ・ミュージアム
『ベルナール・ビュフェ回顧展 私が生きた時代』
灰色の背景色と、真っ黒な輪郭線。
死を愛しむかのように、対象を描く。
昆虫は、標本のよう。
鳥は、剥製のよう。
ニューヨークのビル街は、墓石のよう。
そのはっきりとした輪郭線は、情熱的かのように見えて、温度がない。
生きていることと、死んでいることを、同時に感じる、不思議な線。
二十歳になる前から、
その画力と才能を高く評価されていたのにもかかわらず、
常に存在の不安を抱えていた画家、
ベルナール・ビュフェ。
次に、竹橋へ。
東京国立近代美術館
『眠り展：アートと生きること ゴヤ、ルーベンスから塩田千春まで』
「眠り」とは？
夜ごと繰り返す小さな死
――それは、無意識の時間
卵の中の雛鳥のまどろみ
――それは、目覚めの待機
呼びかけに対する無反応
――それは、静かなる抵抗
「眠り」とは何だろう。
生命の封印か、理性の解放か？
人間は、瞳を閉じて何を思う？
さまざまな意味を持つ「眠り」について、
とりとめもなく考えました。
ふたつの展覧会に共通するのは、穏やかな死のムード。
展示室は恐ろしいほどに閑散としており、
こつ、こつ、と私の足音だけが空間に響きます。
監視員が影のように佇み、
展示室の奥を覗いても、後ろを振り返っても、
そこにあるのは絵だけ。
冬の始まりにふさわしい静かな一日でした。
