ショパン ノクターン第6番ト短調Op.15-3のリズム
フレーズ構造が不規則でかつ曖昧であり、テンポの遅さも手伝って非常にリズムを捉えにくい。おそらく、ショパンのノクターンの中で最も人気のない曲なのではないでしょうか。
第１〜５０小節
冒頭からとてもやっかいなフレーズが始まります。このようなときに指針となるのは、できるだけ規則的な聴き方ができるような解釈を目指す、ということです。不規則なものは、それ相応の代償を要求します。というのも、不規則なのですから、構造的に重要な場面で音楽が何らかのシグナルを聴き手に伝えて構造パターンが変化することを知らせる必要があるのです。音楽において、聴いて知ることのできないような構造などは、存在しないのと同じです。
このノクターンは、不規則でありながら、そうしたシグナルが乏しいため、解釈をはっきり決められない曖昧なものになってしまっています。音楽においては一般的に、曖昧なものというのは分かりにくいものです。
ここではできるだけ分かりやすい解釈を試みようと思います。
(※この記事では楽譜に書かれたスラーは重視しません。なぜかと言うと、スラーはフレージングを示す意味でも、レガートを示す意味でも、あるいはもっと様々な意味でも使われた曖昧な記号だからです。特に一般に認められた使用のガイドラインがあったわけでもなく、作曲家もその都度一貫しないやり方でスラーを用いました。ですから、スラーをフレージングを示すものと断定することは分析者の恣意的な判断でしかありません。また、スラーは多重に引かれることは滅多にありませんが、現在ではフレーズ構造が階層性を持つことが一般に認められていますので、そもそもスラーではフレージングを正確に示すことは不可能なのです。仮に作曲家がフレージングを示すためにスラーを用いていたとしても、スラーの切れ目がどの構造レベルでの切れ目であるかは結局各自が判断する他はありません。こうした前提を知らずに、スラーをフレージングを示すものと考えることは非常に危険です。)
冒頭４小節のリズム
冒頭の４小節は、それを単独で取り出せば、２小節＋２小節の４小節構造として聴くことができます。しかしそのような解釈をすると、第５小節以降が余ってしまいます。これは流石に第５小節から新しいグループが開始するとは解釈できない形です。
よって、第１〜３小節の３小節と、第４小節以降に分ける必要があります。ただしメロディーは繋がっています。ですから、３小節＋３小節の標準形リズムではないか、と考えるのが妥当です。
この時、第４小節の接続の仕方は「ワリコミ」と同じものと理解してかまいません。つまり、もともと４小節構造であったものに、第４小節から別の構造がワリコミによって結合した、と考えてもいいのです。ただしこれは唯一の起源を主張しているわけではなく、このような構造を導く手段が色々あるうちの１つを挙げているだけですから注意してください。３小節構造はしばしば、より規則的とされる４小節構造の変形として理解されますが、２小節構造を引き伸ばしたと理解しても同じことになる必要があります。
以上のことより最初の３小節は、より細かく見ると、２小節＋１小節に分かれていると理解できそうです。これを１＋２として理解しようとすると「ワリコミ」の理解が難しくなります。
第７〜１２小節のリズム
第７小節は、ベース音も変わり、メロディーも強拍に前と異なる高さの音を出しているので、ここから新しいリズムが開始すると考えていいでしょう。第７小節は平行長調のトニックで、第８小節はそのドミナントの和音ですから、第７〜１０小節の形は「スカート構造」と全く同じ形となります。
スカート構造で典型的に見られるメロディーは、伴奏などが示す小節のグループに対して遅れて始まり、次の小節グループの先頭に入って終わるという形を持ちます。第７小節の先頭のD音は、拍節的なグループの先頭を示す働きをしていますが、あまり目立たせるべきではありません。というのも、むしろ重要なのが３拍目のD音から始まる短長短長というリズムが繰り返されることだからです。
第７〜１０小節をスカート構造と理解する解釈の利点は、この後第１９〜２２小節の解釈でも同じ分析を行うことができることや、２小節単位で区切ることが第３５〜３６小節でのメロディーの装飾にも良くマッチすることです。
第１９小節は、普通に考えると新しいグループの開始には思えないかもしれません。しかし、第７〜１２小節の解釈と関連付けることで、第１９小節からスカート構造が始まるという解釈の説得力が増します。
第１９小節(第４３小節)は、G#が含まれますがこれは経過音で、本質的にはトニックのDmの和音です。つまり第１９〜２２小節(４３〜４６小節)もまたスカート構造であることになります。
あとで第４３小節をグループの開始と解釈すれば、第４３〜５０小節がちょうど４小節＋４小節と解釈できるのですから、この解釈はさらに魅力的です。
(音量注意)次の動画はこのノクターンをMIDIでハイスピードで演奏させたものです。音符を並べただけのものであり、細かいニュアンスなどは全くいじっていません。ゆっくり演奏するときには感じにくいリズムが、高速では感じやすくなることもありますので参考にしてみてくだい。冒頭の動画より音量が大きいですので注意してください。
第５１〜８８小節
第５１小節からは、新しい部分というより、不安定な過渡的な部分に入って行きます。
第５１〜５８小節の８小節と、第５９〜６６小節の８小節は同じリズムを出しています。後者は、半音下で前者とほぼ同じことをしています。リズムは標準形です。タイによって先頭の音が打たれない箇所がありますが、これは４小節ごとにはっきり区切られてしまうことを避けているのかもしれません。効果的であるかどうかはさておき、ショパンはこの曲で意図的にリズムを曖昧にしているということでしょう。
８＋８のシンメトリーな構造の後に、第６７〜６８小節に繋ぎの役割をする２小節を挿入しています。これは、直前の８小節構造の材料を使うことで、新しい部分を直前の部分の発展や付属品のように認識させて自然に繋ぎつつも、それを足場として新しい部分を導き出すテクニックです。これはベートーヴェンなどでよく見られます。シンメトリーな構成ばかり続けると、まるで機械的に進行する舞曲のような退屈なものになりがちですが、このようなテクニックを使うことで、より深みのある流れを作ることができる場合があります。
この曲の場合は、第６３〜６６小節を繰り返すようなフリをして、第６５小節に当たる形を繰り返すことによって新しい部分を開始した、と言ってもいいでしょう。
しかし第６９小節からの８小節は、規則性の見つけられない気まぐれなものに思われます。うまい区分が見つけられません。和声的には、少し前から嬰ヘ長調のドミナントの音であるC#をバスとしたまま、その上に完全なドミナントの和音を出してトニックに進むという進行をずっとキャンセルし続けているという部分と言えます。
古典的な常識では、最終的にC#上に属七の和音を出して、F#の和音に進むことが期待されるわけですが、ここでは結果としてはC#上にメジャーコードを出すだけで終わってしまいます。つまりいつの間にかドミナント和音が主和音になっていた、ということです。
第８９小節からの部分は半音下げたC音をバスとして始まります。
第８９〜１２０小節
第８９〜９６小節のリズム
この８小節も普通ではありません。第９２小節が、４小節の終わりと言うよりも、新しい始まりのように感じられるからです。これはワリコミです。
つまり、まず次のような４小節構造が素材として存在していたものとして解釈できます。最後のDmの和音をフレーズの終わりとして感じれば、この４小節は女性終止を持つ標準形のリズムとなります。
この最後のDmの和音に、次のような新しい部分を割り込ませると、原曲のようなフレーズを生み出すことができます。これはスカート構造によく似た形を持つ５小節の部分(２＋２＋１と分解できる)です。
最後の１小節が半端なものに思えるかもしれませんが、小節の先頭でメロディーが終わってしまうと、次のフレーズを案外早めに出せるものなのです。このようなやり方で３小節や、1.5小節のフレーズを作る例は良く見られます。
もう少し詳しく説明しましょう。標準形のリズムは、通常は同じ長さを持つ２つの拍節的な単位によって構成されます。そのため、メロディーは２小節や４小節であることが多いのです。標準形のメロディーが男性終止する場合、メロディーは後半の単位に入って即座に終わります。その時、後半の単位を、前半と同じ長さ経過する前に終わらせて、次のリズムを開始することができるのです。その結果、フレーズが３小節や、1.5小節となるというわけです。
第９７〜１０４小節のリズム
第９７小節からは、２小節ずつの小さな標準形のリズムが連続します。下の譜例では斜めの赤線でアナクルーシスを表現しました。そして最後の２小節は２拍ずつのヘミオラが生じています。小さなスカート構造があることが分かるでしょう。
この後の第１０５小節からは、第８９小節からの８小節を繰り返します。
第１１３小節からの８小節もほぼ繰り返しですが、最後の２小節がヘミオラではなくなっており、標準形のリズムをさらに繰り返したものとなっています。最後のFメジャーの和音はアナクルーシスとなって次に所属します。
第１２１〜１５２小節
第１２１〜１２２の２小節のリズムは標準形です。２小節目の連打が女性終止を形成しています。女性終止というのは小さい標準形リズムであり、２小節からなる大きな標準形に埋め込まれています。１小節目の３拍目の和音は小さいレベルでのアナクルーシスで、先程の女性終止に付属するものです。
和声的には特殊な進行を繰り返しており、旋法的な響きを強調してますが、この記事では和声的な側面には立ち入らないことにしましょう。
２小節の標準形が繰り返されますが、第１３３〜１３４小節の２小節はGmの和音を軸とするスカート構造を形成しています。このスカート構造を内部に埋め込む形で、第１３３〜１３６小節の４小節は大きな標準形リズムとなってここまでの１６小節を一旦閉じます。
第１３７小節からは繰り返しになります。これは最後だけが違っており、スカート構造を完成させずにGメジャーの和音で終わる４小節の標準形リズムを作って終わります。
結果としてト短調で始まってト短調のピカルディ終止で終わったような形になりましたが、強引というか、こじつけのような印象は否めません。リズム的な不規則性や、旋法的な和声から考えても、ショパンはこのノクターンで、かなり実験的な試みをしたのだと言えるでしょう。残念ながら、良い結果とはなりませんでしたが。
カテゴリー：音楽理論