【3分で分かる】映画監督が画面の中で最低限意識しなければならない６つのこと

ミザンセーヌとは

　ミザンセーヌはフランス語で「舞台を作る」という意味です。つまり、もともとは舞台にて使われている言葉でした。しかし、それが映画において使われるようになるとその対象は「舞台」から「カメラに映るモノ全て」となりました。

カメラに映るモノとされる６つのモノ

　カメラの映るものは主に以下の６つです。
①セット
②小道具（持ち道具）
③照明
④衣装
⑤演者
⑥コンポジション
　この６つをさらに細分化すると様々なことを考えなければなりません。しかし、難しく考える必要はありません。つまりは「意味のある画を作る」ことを目的にこの６つを構成することがミザンセーヌです。この６つを使いこなせば、あなたの映画は意味を持った映像となり、視聴者の心をより掴むことでしょう。以下の動画：クラッシュコースで「エターナルサンシャインアンドスポットレスマイン」を用いてミザンセーヌの説明がされています

●解説記事：ミザンセーヌについて

　あなたが将来、監督を目指しているのであれば他作品を鑑賞して、インスピレーションを得てはいかがでしょうか。特にウェスアンダーソンはミザンセーヌを語る上で最も適した監督です。彼の初期作品であるボトルロケットからザ・フレンチ・ディスパッチに至るまでウェスアンダーソンの世界観は１カットごとに滲みでています。これはウェスアンダーソンがこだわるストーリーの語り方から生まれるものです。

●解説記事：ウェスアンダーソンへのインタビュー

　ウェス・アンダーソンの映画は一目で「ウェスアンダーソンの映画だ！」とわかる特徴があります。
・「精密なコンポジション」
・「愉快な登場人物」
・「彩色の使用」
　ウェス・アンダーソンの映画は特に色の使い方が特徴的です。アンダーソンの映画は明るく鮮やかな色で溢れています。しかし、その登場人物が自殺願望を持っていたり、ウツなどの問題を抱えていることが分かった時、これらの鮮やかな色は新たな意味を持ち始めます。

●解説動画：ウェスアンダーソンの色使い
・翻訳予定

　次の記事では、ウェスアンダーソンの映画から彼がミザンセーヌをどのように考え、自分のスタイルを確立したのかを見て見ましょう。

【世界観を作るためには美術の力が必要不可欠】

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