デザイン力を上げたくて40過ぎでデザイン学校に通ってみた話

デザイン地獄にハマったシティプロモーション課時代

きっかけは2014年11月開催の市合併5周年記念イベント。
僕は、新設されたシティプロモーション課で、イベント企画を担当していました。
その時に思いついたのが「スイーツフェスタ」。
市内のお菓子屋さんを一同に会したイベントは面白いのでは？と、考えて実行に移しました。
一人担当だったので、市内全てのお菓子屋さんを自らの足で行脚し、もちろん購入して試食した上で交渉という、財布には優しくないけど幸せなひと時を過ごしていました。
「これ、めっちゃお客さん来るんじゃないかな？よし、魅力たっぷりなチラシ作るぞー」と意気込んだ僕が思い知ったのが、デザイン地獄でした・・・。

ネットで拾った当時自分が作ったチラシの一部。完全体は発見できず

これ、ワードで作りましたが、レイアウト考えるのも地獄、色使い考えるのも地獄、、、全てが初めてレベルで「もうアカン！」ってくらいな出来。自分のセンスの無さを呪いながら取り組んでいました。。。
今見ても結構な出来で・・・

そしてこの呪いはシティプロモーション課在籍中、ずっと続くのです。

久喜市だけにクッキーをと意気込んではじめたイベントポスター
久喜市イベントなのに切り抜いた形はなぜか埼玉県・・・

なぜか飛び出す絵本をイメージ。
「これ、どうですかね？」と遊びに来た佐久間さんに見せたら、５秒間時が止まった作品

自主研究グループのイベント開催チラシ。
あの時の自分とコミュニケーション取りたい

プロモーション課時代はずっと何かに追われるように仕事していたのですが、2018年に収納課に異動になった時に、ふと自分の４年間を振り返って、なんかいたたまれない気持ちになりました。
「結構、いいイベントもやってきたけれど、結局その良さを伝えられるようなポスター、チラシを作れなかったな・・・」

意を決して40歳過ぎでして専門学校へ

そこで当時の僕は勢い余って渋谷にあるデザイン専門学校の門を叩くのです。所属、収納課なのに。

通っていたデザイン学校のイメージフォト
でも、みんな20代でキラキラしていて、40歳にはまぶしかった・・・
画像出典：東京プレックスデザイン研究所ホームページ| https://www.tokyo-designplex.com/labo/

学校は週１回。土曜日に通っていました。
写真、レイアウト、色彩、コンセプトスケッチ、ブランディング、ロゴデザイン・・・とにかく色々な事を学びました。
渋谷のバスターミナルで旅行者に片っ端からインタビューしてペルソナ設定したり、劇場やライブハウス回って印象的なチラシを集めて、それを別のチラシに組み立てたり、、、とにかく初めての体験ばかりで目からうろこ状態。。。
だったのですが、いかんせん、授業スピードが速くって、立ち止まる暇も無いくらいでした。

提示されたイメージを切り絵で表現。作品は受講者全員に晒されます。

スケッチブックにモチーフ模写して、ポスターを作りなさいというお題。
バナナが書きやすかったので、主題をバナナに。。。
しばらくバナナ生活になりました。

写真のお題。「静と動」。
パッと思いついた炎と氷にしてみました（中二病）

これは静。氷を鏡の上に置いて表現

恐怖の時間。「既存のフライヤーを分解して新たなフライヤーを作ろう」企画。
何が恐怖って全員の作品が張り出され、受講生それぞれがいいと思った作品上位５点に点数をつけていくというもの。誰にも選ばれないと０点。そしてこの作品が見事に０点。
あまりに衝撃的過ぎて、劣等感でもう辞めようかと悩みました。

こんな感じでとにかく切り刻む。観光案内所とかだと他の人とフライヤー被るので、わざわざライブハウスに行ってゲット・・・出待ちの人たちの視線が痛かった。
ちなみにこの作品も最下位だった・・・。
イケるんちゃうかという自信がこなごなに砕けた想い出深い作品。

テーマは「直線的な作品」。テーマの解釈も一苦労。
期限は１週間しかないから悩んでいる時間もなし。
とにかく切り刻んでレイアウト考えて貼っていく、それだけの時間

テーマは「円系のレイアウト」
プーさんパワーで初めて高得点。

渋谷ヒカリエからフライヤーを持っていって切り刻んで作成
今見るとレイアウトが滅茶苦茶・・・なのに初めて1位を獲得

２年間学べるけれど、安くない授業料だったので、「本当に身についているのかな？」「ちょっとはデザイン力ついたのかな？」と悩み始めた時に、デザイン学校仲間が教えてくれたのが「色彩検定」の存在でした。。。
彼女もちょうど同じ悩みを抱えていたらしく、自分のデザイン力を測る一つのものさしとして「色彩検定」を考えていたそうです。「なるほどなー」と思って、その場のノリで２級とあと保険の意味で３級を申込み。
これが僕と色との出会いでした。

毎年イラストデザイン変わるそうです。
画像出典：公益社団法人色彩検定協会|https://www.aft.or.jp/

自分の中で変わったこと

色彩検定の話はまた別の機会に（ご要望あれば）
デザイン学校に通ってどうだったか。
期待していた「デザイン力が爆上がり！」・・・なんてことはありませんでした。
が、デザインを考える道しるべみたいなものに気づけたかも。
一言で言えば「デザインを言語化することを意識できた」
実はこれは最初の授業からすごく言われていたことでしたが、「当たり前じゃん」って思っていて、その意味には気づけていませんでした。

デザインって、こうしなきゃ絶対ダメ！ってルールが無いから、どうしても自分の好みになっちゃうと思います。僕がそうでした。
でも、意図をもって、「ターゲットにこう思ってほしいからこのデザインにしました。」って言えること。これが実はすごく大切だと実感しています。

何のために、誰に向けてなぜ、どうやって・・・

よく、企画考える時に５W１Hとか２Hとか、色々言われますが、デザインの世界でも共通。
ターゲットに向けて情報を伝えるって簡単じゃない。
みんな趣味趣向が様々だから、まずは興味を持ってもらえないとお話にもならない。
デザインはその為の有用なツール。
だからこそ、コピー、色、レイアウト、写真・・・一つ一つの要素を丁寧に伝えたい人に届くように考え抜いて決めなくちゃならないんだなぁと。
まさに、佐久間さんがよく言う「ラブレター」です

考えてみたらデザインを学び始めてまだたったの５年。
そんな偉そうなことを言える立場でもなく、トップクリエイターの作品とか見ていてもため息しか出ませんが、着々と進み続けていれば・・・なんて思いもあります。
デザインは一朝一夕では身につかないから、今も毎回自分のイベントや、依頼されるチラシ案を地道に考えています。
広報ラボで出会えたのも何かの縁、一緒にデザインを学べればいいなぁ。

ここまで読んでいただいてありがとうございました！
次回はまた動画制作頑張りますー。