「バナナ」と「どのようなバナナ」

まったく初めての習い事として、素描（デッサン）を習い始めました。ようやく2回目。

鉛筆だけで描くわけですが、おっと！という驚きにあふれる３時間です。

物の位置関係や奥行き、素材の色合い、質感や風合い、陰影を、白と黒で表現するって、こういうことなの！というものです。

見ようとすればするほどに、描くことから遠くなっていく。

素描の師によると、目で7割の情報をとらえても実際に絵としてアウトプットできるのは1割くらいなのだそうです。

目で見たことを、言葉に置き換えられてようやく知覚ができる、だから「問う力」が大切。

そのため描き終わると、互いに講評しあう時間を設けるのだそうです。（ここで何を描きたかったのか、どこに苦心したのか、師から良い点、課題点を頂く、基本とても優しい）

"見たままを描けばいい"とよく言われるけれど、

構図や法則性、手法を使って少しウソをつくこともある。

そして、どこまで手を動かせるかで絵の精度が上がり、次の機会にその経験は活きて、描く時間を省略ができる（らしい）。

「バナナ」を描くのは簡単。

みずみずしい、生命力ある、甘そうな香りがしそう等の個性を伝える「どのようなバナナ」を描くのかは、とても難しいんだとおっしゃっていました。

素描教室も本質を問うような場でした。

実際の素描は、生け花などをやった方ならおわかりになると思うのですが、ほとんど師に手直しをして頂くので、それは見事な出来なので、ちょっと掲載するのは恥ずかしいが、ここではあえて！

鉛筆７種類（2H,H,F,HB,B,2B,3B)を使う。