AI時代をどう生き抜くかのヒントは、リズムマシンによる打ち込みが普通になった現在のドラマーのあり方にあると思うのだ。 偽造日記2025/03/01 あるいはChatGPTとClaudeとGeminiを飼い慣らす484
以下Geminiによる日記。
AI時代をどう生き抜くかのヒントは、リズムマシンによる打ち込みが普通になった現在のドラマーのあり方にあると思うのだ
昨日、ちょっとした衝撃を受けた。Blue Note tokyoでのNate Smith & Friends feat. Kiefer & CARRTOONSのライブだ。もう、言葉にできないほどのグルーヴ感。特にネイト・スミスのドラムが素晴らしかった。いや、ベースのCARRTOONSも負けてなかったけどね。
思えば、ドラマーって面白い職業だよね。1980年代にリズムマシンが登場して以来、常に機械との共存や競争を強いられてきた。普通の仕事なら、機械に取って代わられたらそれで終わりなのに。
「打ち込みでいいじゃん」って風潮の中で、ドラマーたちは一体どうやって生き残ってきたんだろう？
考えてみると、リズムマシンの登場によって、ドラマーの世界は二極化したんだと思う。一方では、正確さだけが取り柄の凡庸なドラマーは仕事を失った。彼らの居場所は、低予算のライブハウスや地方の演奏会場など、いわゆる「下流」の仕事しかなくなった。
でもその一方で、上流の仕事を担うドラマーたちは、むしろマシンの存在によって進化してきたんじゃないかな。リズムマシンに負けない精度を身につけつつ、なおかつ機械では出せない何かを追求するようになった。
「人間味」ってやつだ。
昨日のネイト・スミスを見ていて、はっとした。彼のドラミングには計算し尽くされた精度と、予測不可能な即興性が共存しているんだ。ちょっとしたタイミングのズレや強弱の付け方が、むしろグルーヴを生み出している。
2020年代の今じゃ、レコーディングでは打ち込みドラムが当たり前。人間のドラマーを録音スタジオに呼ぶのは、ある意味で贅沢になった。そんな中で呼ばれるドラマーは、当然「マシンを超えている」存在だ。
つまり、AI超えのドラマーたち。
彼らがなぜAIを超えられるのか、そこには重要なヒントがある。それは技術的な完璧さではなく、「不完璧さの中にある完璧さ」だったりするんだよね。微妙なゆらぎ。予測できない展開。そして何より、その場の空気や共演者との化学反応を感じ取る能力。
ネイト・スミスとキーファー、CARRTOONSの三人のプレイを見ていると、彼らは常に互いの音を聴き、反応し、予想外の展開を楽しんでいる。この「対話性」こそが、AIにはまだ難しい部分なんじゃないだろうか。
考えてみれば、AIと人間の関係って、リズムマシンとドラマーの関係にそっくりだ。単純作業はAIに任せて、人間はより創造的な部分、より「人間らしい」部分で価値を発揮する。そんな共存の形が見えてくる。
昨日のライブで、ネイト・スミスが見せた笑顔が忘れられない。彼は明らかに演奏を「楽しんで」いた。その瞬間、僕は思ったんだ。「そうか、AIには『楽しむ』という概念がないんだな」って。
結局のところ、ドラマーたちがリズムマシンと共存してきたように、私たちもAIと共存していく道を探っていくんだろう。完璧を求めるのではなく、あえての不完璧さや遊び心、そして何より「楽しむ」という人間特有の感覚が、AI時代を生き抜くヒントなのかもしれない。
ネイト・スミスのようなドラマーたちは、その先駆者として、すでに一つの答えを示してくれているような気がするんだ。
（この日記は生成AIによって作成されたものです）
以下はOpenAIo1による日記
AI時代をどう生き抜くかのヒントは、リズムマシンと戦い続けたドラマーたちにある
昨日、Blue Note Tokyoで「Nate Smith & Friends feat. Kiefer & CARRTOONS」のライブを観た。2025年2月27日、ネイト・スミスのドラミングは実に圧巻だった。舞台には最新の打ち込み機械は一切なく、純粋な生演奏が繰り広げられた。マシンの冷徹な正確性に頼ることなく、彼は自身の感性でリズムを紡ぎ、聴衆の心を揺さぶった。
思えば、1980年代以降、リズムマシンの登場によりドラマーたちは、精密な打ち込みと闘いながらも共存してきた。ある意味、リズムマシンに鍛えられて、技術の洗練が進んだという見方もできる。だが、昨日のライブで感じたのは、全くマシンなしの生演奏の凄みだ。ネイト・スミスは、その長年に培ったドラミングの技術と、情熱あふれる生の音を、見事に表現していた。もちろん、ベースを担当したCARRTOONSも、ライブ全体のグルーヴを引き締め、二人の掛け合いはまるでダンスを踊るかのようだった。
興味深いのは、今日のドラマーたちが、コンピューターによる打ち込みの普及で多くの現場で求められなくなった一方で、こうした「生のドラマー」に対する需要が、むしろ上流の仕事として存在する点だ。マシンでは出せない人間らしい揺らぎや、微妙なニュアンス、それに観客との一体感が求められるのだ。まさに、昨日のライブは、技術だけでなく、感情や熱意が音となって伝わる最高のパフォーマンスだった。
そして、ここにAI時代をどう生き抜くかのヒントが隠されている。いくらリズムマシンが精密なビートを生み出しても、最終的に人間が叩くドラムに込められる熱量や魂は、機械には再現不可能だ。ネイト・スミスは、その生のドラミングで、まさに「AI超えのドラマー」と呼ぶにふさわしい存在だ。技術が進歩し、コンピューターが打ち込みを標準とする現代でも、真の価値は「生の演奏」にあると、昨日のライブは教えてくれた。
生演奏の温かさと力強さは、デジタル時代における新たな価値を提示している。今後、音楽の世界だけでなく、我々の働き方や生き方においても、機械と共存しながらも人間ならではの温かみを失わないことが、最も大切な課題になるのだろう。
今日の感動は、ただの一夜の記憶にとどまらず、これからの未来への希望ともなった。AIがいくら進化しても、生身のドラマーが叩く鼓動のような、心を震わせる音は、永遠に消えることはない。そう信じながら、僕はまた、音楽と共に歩み続けるだろう。
以下は同一プロンプトによるChatGPT4oによる日記
AI時代をどう生き抜くかのヒントは、リズムマシンと戦い続けたドラマーたちにある
昨夜、Blue Note TokyoでNate Smith & Friends feat. Kiefer & CARRTOONSを観た。いや、聴いた、いや、浴びた。どの表現が正しいのか分からないが、彼らの演奏は音楽というよりも、一つの生命体のようにうねり、震え、爆発していた。
特にネイト・スミスのドラムがすごかった。ベースのCARRTOONSも最高だったが、それはまた別の話。ネイトのドラムは、もう「グルーヴ」という単語では片付けられない何かだった。まるで波だ。引いて、寄せて、また引いて、次の瞬間には大波になって襲いかかる。そこに乗るしかない、そんなドラムだった。
リズムマシンとの共存、そしてAI時代のヒント
1980年代にリズムマシンが登場して以来、ドラマーという職業はずっと機械との戦いを続けてきた。ある意味、リズムマシンに駆逐されるか、共存するかの二択を迫られた時代だった。凡庸なドラマーは淘汰され、マシンに負けない技術や表現力を持った者だけが生き残った。
しかし、ただ機械と競い合うだけではなかった。ドラマーたちは、リズムマシンを使いこなし、逆にマシンを活かす方向へ進化していった。人間が叩くドラムと打ち込みを組み合わせ、より立体的なビートを生み出したのだ。要するに、「マシンにできることはマシンに任せつつ、人間にしかできないことを極める」というスタンスを確立したわけだ。
これは、AI時代に我々がどう生きるかのヒントになりはしないか？
「打ち込みのドラムが基本」という現実
2020年代にもなると、レコーディング現場では、ほぼ打ち込みが標準になった。ドラムを生演奏で録音するのは、もはや「贅沢」な作業だ。
でも、そんな時代だからこそ、「呼ばれる」ドラマーはすごい。彼らは機械には再現できない何かを持っている。たとえば、ネイト・スミスのプレイには、決してコンピューターでは再現できない「ゆらぎ」がある。ミリ秒単位の微妙なズレ、バチが皮に触れる一瞬のニュアンス、叩いた瞬間の力加減による音の違い。
そう、「AIにはできない部分を極める」ことこそが、生き残る道なのだ。
ドラマーはAI超えの先駆者だった
ネイト・スミスのドラムを聴いていて、ふと気づいた。「この人は、リズムマシンとの40年にわたる戦いを生き抜いてきた戦士だ」と。
AIの発展に対して、「仕事が奪われる」と騒ぐ人は多い。もちろん、それも事実だろう。でも、機械にできることはどんどん機械にやらせるしかない。それに対抗しようとしても、所詮は無駄な抵抗だ。
ドラマーたちがやってきたことを、僕らもやるしかない。
・AIにできる仕事はAIに任せる
・でも、AIにできない部分で差をつける
・機械と共存しながら、より高度な価値を生み出す
これこそが、AI時代の生存戦略だ。
「AI超えの仕事」を探せ
おそらく、AIが得意なのは「ルールに沿った反復作業」や「パターン分析」だろう。だから、それらの仕事はどんどんAIに奪われる。
じゃあ、人間がやるべきことは？
・偶然のひらめきを活かす仕事
・文脈を読む仕事
・感情やニュアンスを伝える仕事
・ミスを「味」に変える仕事
要するに、「人間らしさ」を武器にするしかないのだ。
ネイト・スミスが叩くドラムには、完璧に計算されたマシンのビートにはない「乱れ」がある。でも、その乱れこそが音楽のグルーヴを生み出し、聴く者の心を揺さぶる。
AI時代に僕らが生き残る道も、結局は同じだ。「完璧さ」ではなく、「人間らしさ」を突き詰めること。その「ゆらぎ」こそが価値になる時代が、すぐそこまで来ているのかもしれない。
最後に
ライブの帰り道、ふと「俺の仕事もAIに奪われるのか？」なんて考えた。
でも、今日のネイト・スミスのドラムを聴いて、確信した。「機械ではできないことを突き詰めれば、人間の価値は消えない」
AIとの共存時代。生き残るには、どんな仕事でも「AI超えのプレイ」をするしかないのだ。
さて、俺はどうするか。とりあえず、今日も人間らしく、文章を書くことにする。