夢を求め続ける勇気さえあれば、全ての夢は必ず実現できる。いつだって忘れないでほしい。すべて一匹のネズミから始まったということを２

　「奇跡でさえ起こるのには、時間が掛かるものなの。」

　『シンデレラ』フェアリー・ゴットマザーの言葉です。

　ウォルト・ディズニーは、子どもの頃から、絵を描く事が大好きでした。

　7歳の頃には、自分で書いた絵を、近所の人に売っていました。

　ウォルトの絵を始めて買ってくれたのは、地元の医師で、25セントで買ってくれたそうです。

　ウォルトは、その後も絵を描き続け、日中は地元の高校に通いながら、夜はアートの専門学校に通い、絵を学びました。

　その後、ウォルトは、漫画家を目指します。

　初めは、新聞に漫画を描く仕事を請け負っていたものの、新米の絵描きへの仕事の依頼は殆ど無く、貧乏生活を送ります。

　これを見かねた兄のロイが、知人に頼み込み、何とかウォルトに広告デザインの仕事を紹介します。

　このように何とか食いつないでいたウォルトですが、映画制作会社にアニメーターとして雇われます。

　それ以来、ウォルトは、アニメーションの魅力とその可能性に惹き込まれていき、自らの手で、アニメーション制作会社を立ち上げました。

　20歳で立ち上げた最初の会社は、ウォルトが、経営状況よりも、アニメ制作に没頭するあまり、資金繰りに行き詰まり、倒産してしまいます。

　しかし、ウォルトのアニメーションへの情熱が、消える事はありませんでした。

　兄のロイとともに、再び、アニメーション制作会社を立ち上げます。

　このウォルトが立ち上げた2度目の会社こそが「ウォルト・ディズニー・カンパニー」です。

　ただし、そこでも、数々のトラブルが待ち受けていました。

　1972年「ユニバーサル・ピクチャーズ（現ユニバーサル・スタジオ）」と繋がりを得たウォルトは、自社キャラクターとして「オズワルド・ザ・ラッキー・ラビット」を考案します。

　このキャラクターが登場する作品は、大ヒットをします。

　しかし、キャラクターの使用権等でトラブルとなり、愛すべきキャラクターも、共に汗を流したスタッフも失い、ウォルトは再び、倒産寸前まで追い込まれます。

　現在も続く「ディズニー」と「ユニバーサル」のライバル関係は、「ディズニーランド」「ユニバーサル・スタジオ」が誕生する以前より、続いていたのです。

　ウォルトは、諦めません。

　「オズワルド」に代わるような、否、それ以上の人気キャラクターを生み出そうと奮闘します。