秋に聴きたい３曲
曲名： 1000 Kilometers
アルバム： 1000 Kilometers
アーティスト： OREGON
曲名： Gymnopedies No.1 （動画0:00～3:00）
作曲者： Erik Satie
演奏： Aldo Ciccolini
曲名： Calling You
アルバム： Blame It On My Youth
アーティスト： Holly Cole Trio
今回は、詩文がないお詫びに「ブルーノート」について解説しましょう。
（Calling Youは歌曲なので、詩をつけると屋上屋になってしまうという）
ブルーノートという語は、音楽家でなくても耳にしたことがありそうです。
「米国の黒人たちが奏でたという、憂いと異国情緒を含んだ音楽」
「ジャズレーベルの名称。生演奏を聴かせるクラブで有名」
「ブルーな気分のブルー？ 物思いみたいな音のことかな」
どの回答もすべて正解です。
今から書くのは音楽理論におけるブルーノートです。
曲の印象を決める要素に、「長調」と「短調」があります。
長調は明るく陽気な感じ、短調は暗く悲しい感じです。
お題の「ブルーノート」は「長調」「短調」、どちらでしょうか。
まずは「長調」と「短調」の理解から始めます。
［ 長調 ］
ド・レ・ミ・ファ・ソ・ラ・シ・ド、これで長調の音階です。
日本では、ハ・ニ・ホ・ヘ・ト・イ・ロ・ハと並べ、ハ長調と呼びます。
西欧では、Ｃ・Ｄ・Ｅ・Ｆ・Ｇ・Ａ・Ｂ・Ｃと並べ、C majorと呼びます。
「ドミソ」を和音で弾くと、「いかにも長調！」な印象になります。
［ 短調 ］
ラ・シ・ド・レ・ミ・ファ・ソ・ラ、これで短調の音階です。
日本では、イ・ロ・ハ・ニ・ホ・ヘ・ト・イと並べ、イ短調と呼びます。
西欧では、Ａ・Ｂ・Ｃ・Ｄ・Ｅ・Ｆ・Ｇ・Ａと並べ、Ａ minorと呼びます。
「ラドミ」を和音で弾くと、「がっつり短調！」な印象になります。
長調と短調の響きには、鍵盤の段数における特徴があります。
ドミソ（長調）の和音は、 白鍵（-中３段-）白鍵（-中２段-）白鍵
ラドミ（短調）の和音は、 白鍵（-中２段-）白鍵（-中３段-）白鍵
という並びになっています。
下から１音目（コード用語で1st）と２音目（3rd）の間隔が、
ドミは長く（中３段）、ラドは短い（中２段）ので、
それぞれ、長調、短調という呼称にしたのだろうと想像しています。
英語の呼称はメジャー・マイナーなので、長・短は意訳です。
（直訳すると、大きい・小さい、または、多い・少ない、です）
「ドミソ」「ラドミ」の３音に代表させたことに
疑問を持った人がいるかもしれません。
完璧を期すなら、大もとの音階全部、言わないといけないような？
和音の響きの背景には、波長と最大公約数の関係があります。
1、2は、ただちに調和します（倍音の関係）
1/2、1/3も、2＊3＝6で、すぐ調和します。（協和音の関係）
すぐに調和する２音は、良くいえば澄んだ、悪くいえば単純な和音です。
ドミソとラドミは、３音では最単で調和する組み合わせになっており、
かつ、2音より「いかにも！」「がっつり！」で確定する感じがあって、
音階の代表を務めてもらうのにちょうどよいのです。
ブルーノートに特徴的なコードは「ド・ミ・ソ・シ」です。
おっと、４音ありますね。
コード用語では４番目の音を、1st-3rd-5th-7thで、セブンスと呼びます。
音を聴くとわかりますが、ドミソはハ長調で、ミソシはホ短調です。
「ド・ミ・ソ・シ」は、長・短、両方のニュアンスを含む和音です。
長短の共存を思わせる響きが、
・明と暗、光と影、晴れたり曇ったり
・暖かさと冷たさ
・希望と不安
・温かい交流の記憶と別れの悲しみ
・つらいけど、なんとか生きている
など、感覚や気持ちにおける、混在や揺らぎの表現に使える。
晴れた青空、澄んだ夜空、僕はどちらも好きですが、
夕焼けには、さらに惹きつける力があって、ずっと見ていたくなります。
昼でも夜でもない、不思議な時刻「マジックアワー」。
ブルーノートには、マジックアワーみたいな魅力があります。
ブルーノートには、浮遊感があります。
地に落ちて座りこんでいない。不安定に浮いている。
宙に浮くのは人類の夢で、その夢の感覚が音で表現できてしまうという。
「どちらつかず」な感じが浮遊感に繋がっているようです。
さらに、脳内で呈色反応が出やすいという特徴があります。
色の共感覚を持つ人は、色感が現れると、気前よく星二つ増量します。
そして何より、響きが美しかった。
音楽は、理屈抜きで、美しければ何でもありです。
おそらく、狭義には、音楽史を踏まえ、
① アフリカ系米国人が演奏するジャズにおいて、
② ブルーノート音階が提示する響き（短調ニュアンス）全体を、
ブルーノートと呼ぶのが正しいです。
極度に広義に解釈した場合は、
・長短が混在するコード、または、長短の落着性が弱いコード
・曲の進行における長短の揺らぎの容認、あるいは活用
です。
ここまで概念を拡張すると、もはや誰の専売特許でもないです。
ジャズだけでなく、クラッシックにも、ときにはポップスにも、
まるで言語のごとく、長短で感性を表現するアーティストがいます。
1000 Kilometersにおいて、友の死は悲しく、寂しいことです。
しかし、亡き友を想うとき、浮かぶのは楽しかった日々です。
Calling Youにおいて、夫が帰ってこないのは悲しいことです。
しかし、彼女は変化を信じています。
僕はGymnopediesに、秋の感じを覚えます。
秋の陽ざしは暖かいですが、風が吹いたときは冷たいです。
秋の進みはゆっくりで、少しであれば立ち止まれそうな気がします。
秋を感じる時間を持てることは幸いです。
参考： ジムノペディNo.1のコード進行
記号を目にすると、嫌になってしまう人もいるので、
何がどうなっているのか知りたい人だけ、リンク先へどうぞ。