「思い出のマーニー」 〜ジブリ公式画像で感想を書く〜
スタジオジブリが、「常識の範囲」で使用可能な、作品画像の公開を始めました。
そこでいざ、今まで書きたくても書けなかったコラムを書いてみました。
映画の画像を使った感想文。著作権もろもろの問題があって、扱いにくかった画像。それを堂々と使用できる。
どんな感想文になるか、これから書く身にも分かりません。とにかく書くのが楽しみ。但し、ネタバレありですのでご注意を。
心身を病んだ少女の物語
冒頭の場面から引き込まれました。
「私は、私が嫌い」
このセリフにより、すぐに、これは今までのジブリ作品とは違うなと気付きました。
これまでのジブリ作品（というか宮崎アニメ）に出てくる女性は皆、心身ともに頑健なキャラばかりの印象でした。
本作では、ぜんそくという身体症状とともに、心も病んでいる少女を描くということを、冒頭ではっきりと示しました。
自分も心を病んでいる身なので、この導入部はとても印象的でした。
「この世には目に見えない魔法の輪がある。輪には内側と外側があって、私は外側の人間」
このセリフも心に突き刺さります。
おそらく、映画を見る人自身が「内側」に居るか「外側」に居るかによって、印象が全然違ってくるセリフではないでしょうか。
常に「内側」に居るのが当たり前な人には、共感するのが難しいのでは。
私は、子どもの頃から「外側」に居ることが普通でした。無理して「内側」に入り込もうとする無駄な努力ばかりしてきたところは、この映画の主人公とは違いますが。
公園での写生を通じて、輪の内側と外側を示し、外側の杏奈の居る位置が、木の影で暗くなっている場面が象徴的でした（この場面の画像が欲しかった！）。
家族療法
見終わった後に、↓この本と、その中で説明されている「家族療法」のことが頭に浮かびました。
家族療法の詳細については、ここでの説明は省きます。正確に説明できるほど理解しているわけではないので。知りたい方は、本書のような専門的な本をご参照ください。
ただ、この映画で、杏奈がマーニーとともに辿る道程は、家族療法の過程とよく似ていると感じるのです。
米林監督は、家族療法を学んで明確に理解した上で、この映画を制作したのではと思えるほど。
映画を再度見ると、今度は杏奈とマーニーの関係が分かっています。二人が辿る過程は、杏奈のルーツを辿るという、家族療法で使う一手法に沿っていると感じるようになります。
その過程の到達点を、見事に描写するのが、この場面です↓
マーニーに対しての赦し、かつ自分に対しての赦しと癒しを得た瞬間。杏奈の心の病が癒された瞬間でもあります。
そう覚った時に、見ている私も涙。
二度目に見る映画で初めて涙するのも珍しいです。
アルハンブラの思い出
学生時代に、クラシックギターに熱心に取り組んだ人間としては、この映画に名曲「アルハンブラの思い出」が、効果的に使われていることを、取り上げないわけにはいかないでしょう。
持っているギター関連のCDで、最も多く収録されているのがこの曲でしょう。ナルシソ・イエペスの生演奏も聴きに行きました。いくら練習しても、なかなかできなかったあのトレモロ奏法（できる人は簡単にできちゃうんですが…）。結局、弾けるようにはなりませんでした。それでも、自分の中では、最も美しい名曲であることに違いはありません。
この場面で、マーニーが「アルハンブラの思い出」の旋律を口ずさみながら、杏奈と踊るわけですが↓
曲自体にも思い入れが深いものだから、曲ばかり聴いてしまって、肝心の映画の場面が頭に入ってこないのです！
これにはまいりました。好きな名曲が映画やドラマに使われるのは嬉しい反面、こういう問題もあるのだなと。素直にBGMとして、割り切って見られればよかったんですけど。
この場面でも歌われますね↓
「アルハンブラの思い出」は、杏奈とマーニーの絆を象徴する曲でした。
原作
映画を繰り返し見てから、原作を買いました。但し、洋書で。
ハリー・ポッターでもダ・ヴィンチ・コードでもそうでしたが、原作が英語で入手できる場合は、なるべく原文に接するようにしています。
映画化される前のエディションが欲しかったんですが、時すでに遅し。洋書の表紙もジブリ色に染まってしまっていました。しかも、微妙に「コレジャナイ」感が…。
原作は映画とはだいぶ違いますね。
アンナとマーニーとの物語は前半のみ。しかも、マーニーの描かれ方は何だか幽霊のようです。事実、英語でghost storyとして紹介しているサイトを見たことがあります（洋書の表紙も、水面にマーニーの姿が映っていないことに注目）。
後半は、映画にはない展開。アンナにいきなり5人きょうだいの友だちができます。その優しき母親が、アンナを見守りつつ、マーニーとは誰なのかを探る、ちょっと探偵モノじみた？展開になっています。
原作と映画とで、物語の何を重視したかの違いが興味深いです。
ところで、映画の中で寡黙な十一（といち）という男↓
原作ではWuntermennyという、カタカナにも日本語にもしにくい、不思議な名前になっています（英国Norfolk訛り？）。
しかし、この名前には「十一人目の子」という意味が込められています。そのため、邦訳で「十一（といち）」という名にしたのは、なかなか的確な訳だと思います。
映画を見るきっかけ
映画を見ようと思ったきっかけは、妻のSNSつながりの、ギリシャの青年からのオススメでした。
彼は筋金入りの日本オタク。アニメ大好き。一方、我々夫婦は、日本に住む日本人なのに、アニメ情報に疎く、最新情報は彼から逆輸入されることも多いです。
彼から「『思い出のマーニー』いいよ！」とオススメされたのがきっかけとなり、レンタルDVDで見ることになります。
（ちなみに「君の名は。」も彼からオススメされました）
見終わって、妻が彼と映画の感想を話し合っていた時、彼がものすごく気になったのは、この場面なのだそうです↓
「日本にはこういうフェスティバルがあるんだね！カラフルで楽しそう！」
七夕まつりの描写がツボにはまったようです。
おわりに
いや〜、楽しいですね、公式画像をちりばめながら、映画の感想を書けるというのは。
いずれ、風の谷のナウシカ、天空の城ラピュタ、魔女の宅急便の画像が公開されたら、また書いてみたいと思っています（これで将来のnote投稿ネタを3つは確保できた 嬉）。
