画力を上げるのではなく、バランスを整えてそれっぽく見せる絵の練習をした話

なんだか色々なことを考えているので、せっかくだから発信していきたいな～と思うようになった。

絵がうまいわけではないが、まったく描かない人からすればまあ絵は描ける、みたいなレベル。絵だけで武器にはならないが、何かを表現する際の+αとしては使えるだろう、自分の中ではそのくらいの位置づけだった。

よっしゃ漫画を描いてみるか、と思ってかいてみた。びっくりするほど画面が汚い、というか、なんか変。

見たいという気持ちにならないバランスで、ぱっと見ても画面がとにかく変。

でも今の時代、もちろん画力はあった方がいいが、棒人間でも漫画になっている人はたくさんいる。

何が違うんだろう…とそれなりに病んだので（自分の作品で自己陶酔したいタイプなので）、分析し、それを自分の絵に生かすことにした。

約30年生きてきて、半分以上をおたくとして生きているので「絵を描くこと」は結構常に近いものとして存在した。その結果、「絵がうまい人」になるという道はおそらくない、という現実は見えている。

画力はこのままでいいから、それっぽく見せたい。ちょっと見てみるか、と思える最低レベルにたどり着きたい。そういうタイプの練習である。

①この人のバランスを真似しよう！と思う人を見つける

絵柄を変えたい！みたいな思いは全くない。
とにかくぱっと見で理解できる(自分の目標)かつ自分が真似できそうな人を探す。

インスタグラムのおかげで何人か見つかった。その人の絵を見本として横に置いておく。

②その絵を見て、その絵の要素（人の恰好、配置、吹き出しの数など）を自分で書いてみる。

それがこれである。

うん。なんか、なんだろうな？という感じ。

③その人の絵をトレスして、自分の絵とずれている箇所を直す。

頭の大きさ、首の長さ、肩の形、吹き出しの位置が違った。

ちょっとすっきりした印象になった。

④先ほどの見本を元に、バランスを分析してみる。特に自分の絵と違う部分を抜き出し、可能な限り文字化し、今後も再現できるようにする。

⑤それを元に、自分のオリジナルをかいてみる。

（角度を変えてしまったけど、多分そろえてやった方がいい）

⑥バランスを比べて調整する。

頭の右側の形が変だが、それでもかなりすっきりした感じはする。

⑦今まで学んだことを思い出して、同じ要素でオリジナルをかいてみる

ビフォーアフター

これなら内容によっては見てみようかな、と思える最低ラインな気がする、個人的には。

これをしばらく続けたら、なんとなく見れる画面が作れるようになっていく、気がする。1時間くらいで出来て、ぱっと見が変わるのでちょっと楽しい。