👒とことんユーミン👒A GIRL IN SUMMER

👒とことんユーミン👒A GIRL IN SUMMER
2006年リリース。34枚目のアルバム。

前作から1年半ぶりのアルバムです。
これまでは11月にリリースされていたアルバムですが、このアルバムは5月のリリースで、アルバムタイトル通り「海と夏」を意識したものです。

2006年は長男が自由学園最高学部の最終学年で、
私は自由学園父母会委員会会長という重責を負いました。

週に何度も横浜からひばりヶ丘にある学園まで
トヨタの四輪駆動車プラド5速車で通っていました。
この車の中で何度も何度も聞いたアルバムなのです。
第三京浜に入り、カーステレオから
波の音から始まるアルバムを聴いて
「よし」と気合を入れたことを思い出します。

海と夏がテーマなのに、
アルバムジャケットは
青い空と青い海が広がるリゾートでなく、
今にも雨が落ちてくるような雲の広がる空に一人。
孤独感が滲み出てます。
「一人で海に行く」失恋した10代のころからの私の定番。

曇り空の海も良いものです。

ユーミン自ら、全曲の解説をしているサイトを見つけました。
太字の部分はそこから引用しました。

💕　Blue Planet

Blue Planet/松任谷由実 収録アルバム『A GIRL IN SUMMER』 試聴・音楽ダウンロード 【mysound】

「生まれた街で」（アルバム『MISSLIM』収録）ができた時のように、聴いていているだけで、リクツ抜きに気持ちがよくなるような曲ができ上がって、“あ、これは絶対に波、サーフィンだ！”。言葉の響き、メロディ、リズムが一緒に聞こえると“ワァ！ サーフィンしたくなっちゃう！”みたいな気持ちにさせる曲にしよう、って。

＜白い光のナイフでそびえるウォールを垂直に滑ろう＞って歌詞が書けたとき、“やった！”っていうようなスリル、興奮を覚えましたね。今まで書いてきた歌詞では、一番好きなぐらいのフレーズです！

波に取り組むサーファーたちへの賛歌ですが、困難に出くわしても繰り返し努力を重ね、何か大きなもの、未知のもの、至福の時を目指して立ち向かっていく人にもあてはまる歌です。それって、日頃、私自身が考えていることだし、この歌は私自身の今の気持ちを表現した歌でもあります。　by YUMING

 

💓海に来て

最初に“見えた”のは、引き潮の砂浜にのめりこんだ素足。もう砂は温かいのに、水はまだ冷たくて、砂浜に足を取られ、つんのめりそうになっている姿。そうしたら、まるで映画のシーンのように素足のクローズ・アップが次第に後ろに引いていって、佇む人の姿、背景に広がる情景が、俯瞰的なショットで見えてきました。春の名残りがまだあって、夏にはまだ早い季節。それぞれの人にとっての遅い春の訪れ。新しい学校、新しい会社、新しい仕事を始めた頃になって、ふと、卒業前の出来事が蘇ったり、ずっと強がりを言って孤独だった人がやっと見つけた春。そんな風にいろんな人物像、主人公が思い浮かぶはず。遊び疲れた人が、ようやく見つけた春、っていうのもアリかな（笑）。

by YUMING

💔　哀しみのルート16 

ルート16、国道16号線というのは、横浜や横須賀と厚木、座間の基地を結ぶ米軍の物資を輸送する軍用道路でした。八王子の生まれで、基地も近かったし、私があの頃感じた独特のキッチュ感を、歌に織り込んで……。最初はゾンビーズのような曲を書いてましたが、サーフィン・サウンドを合わせて。フランツ・フェルディナンドのような、イギリスの男の子たちがやってるちょっと間抜けっぽい感じのレトロな60'sをやってみようか、って（笑）。

思い浮かんだのは、国道を疾走する車。フロントグラスを叩きつける激しい雨、土砂降りの雨。昼間なのか、夜なのか、土砂降りの雨でわからない。時刻がわからない。それに前も、先も見えない。募る不安、焦燥感。今日限り、これっきり、という最後の別れのドライブ……。

メロディの構成が次々に変わっていくあたり、特にBメロのコール＆レスポンス風な構成、土砂降りの雨の国道を走っているのに、海に続く道、海の匂いのする光景。これも書き終えて“ヤッタ！”な感覚でした。

この曲、自分で相当、気に入ってます。気合が入りました。by YUMING

ルート16は国道16号線なんですけど、
実は私の家から歩いていけるところから始まるんです。

横浜駅と桜木町に向かうJRの高架下の
高島町交差点を起点に、
横浜市、町田市、相模原市、八王子市、
川越市、さいたま市、柏市、
千葉市、木更津市、を経由して海を渡って高島町に戻ってくる環状線。
観音崎から富津はカーフェリーです。
1960年代以降、
東京のベッドタウンとして急激に人口が増加したエリアで、
そごうやダイエーは国道16号線に沿って店舗展開をしていきました。

デニーズも相模原にいち早くできて、よく行った記憶があります。

💔　もうここには何もない

ポップでキャッチーなメロディを組み合わせていって、すんなりと書けた曲でしたが、いざ歌うとなると、大変でした（笑）。歌唱力以上の作品を生んでしまった、というのはこれまでに何回もあって、それが歌唱力を仕方なしに向上させてきた（笑）。UKロックとかユーロのテイストが反映されているのは、昨年、LIVE８を目の当たりしてきたことに関係がありますね、きっと。それに、UKロックにどっぷりつかってた昔の頃のことが蘇ったり。歌詞にその名残りがあります。夜明けの海、国道のノイズが聞こえてきそうな海の情景が思い浮かびました。最後の別れの朝。倒れた砂時計。止まった時間。それがこの歌のすべてを象徴しています。

＜未来はいつも　後から来ては全てをさらってゆく＞という歌詞がありますが、それは、『acacia（アケイシャ）』の頃から再び考え始めた過去、現在、未来、時間の経過についてのことをテーマにしたものです。by YUMING

💕　あなたに届くように (album version）☂️

先行シングル曲。NHK『探検ロマン世界遺産』テーマソング。

どこともいえない知らない街に降り立って、目の当たりにした風景や出会った人のことを思い出す。旅先から出した、旅先から届いたカードや手紙が思い浮かびました。旅をしている人の足音が聞こえるような歌、っていうことで書いた歌です。最初、メロディやコードの感じから、ラテンやスパニッシュ、フォルクローレのようなイメージがありましたが、フュージョン的な仕上がりになって。今回、生ギターを入れたら、あたりに南国の湿度感が……。そんなこともあって、歌を入れ直しました。

歌詞を書くときには、やはりいろんな遺跡に行った時のこと、場所、風景、温度、湿度までもが蘇りましたね。それで、＜立ち止まり　ふりかえる＞という歌詞ですが、それは旅先で目の当たりにした風景だけではなく、自分自身が歩いてきた道程、という意味も含まれています。by YUMING

💕　Many is the time🌨

ボサ・ノヴァやラテン・テイストを織り込んだポップ・ソングです。私自身、この手の刹那さが好きですから。“マンネリしてる！”って言われるかな（笑）。「Smileagain」で一緒にやった韓国のイム（・ヒョンジュ）さんのソウル公演にゲスト出演した時、韓国では初雪が降ったら、好きな人に電話をする、っていう風習があるって聞いて。それが、いいなあと思ったのがこの歌の歌詞のテーマ、キッカケになりました。

カフェからかける電話、といえば今では携帯ですよね。それに、電話よりも携帯のメールで、って人が多いかもしれない。でも、やっぱり電話ということなら、声が聞いてみたい。もう会うことがないだろう別れた恋人の声なら、なおさら。電話って、心が締め付けられる。電話がかかってこないこと、電話しても相手が出ないこと、通じて話をしたとしても、そこにかけたエネルギー分だけ未練がふりつもる……。

＜as much as～＞という表現がそれを物語ってます。by YUMING

💕　虹の下のどしゃ降りで☂️

2006年2月15日にシングル発売。西原亜希が出演するJR東日本「モバイルSuicaキャンペーン」CMソング（少しだけホームシック篇、東京になっていく篇、あの手この手篇、思わず飛んでしまう篇）。仲間由紀恵が出演するau「モバイルSuicaキャンペーン」CMソング（モバイルSuica・スイスイ篇）。一部地域（関東地区）のみOA。ミュージックビデオにはパパイヤ鈴木が振り付けし、自身も特別出演している。wikiより

最初からリズム、メロディに呼ばれて＜虹の下で～＞という歌詞が思い浮かびました。それから、“虹の下で待ち合わせしましょうというカップルは、どんなふたりなんだろう”って想像を逞しくして、この歌ができあがりました。70年代のモータウンやフィラデルフィア・ソウルのようなR&B／ソウル・ミュージック風やポップス風のものをやろうって。変拍子を工夫しているうちに＜シュビドゥビドゥワ＞ってコーラスのことを思いついて。ふとしたことで知り合って、約束を交わして、それが自分にとっては大切な人、約束だったってことに気付く。そして、携帯の着信を待ち続けているんだけど……。

着信ひとつで、天国か地獄、って、皆、誰もが経験あることじゃないかな。
by YUMING

💓　Escape

最初はストーンズのような曲を書いてたんです。それが、メロディックなロックに変わって、ブラスやホンキートンクやブギタッチのピアノが入って、がらりと違う感じになりました。「これはディック・トレイシーがいいよ！」というプロデューサーの発案で、昔のカートゥーンのようなコミカル・タッチの話の展開。ということから合コンを舞台に、出来上がったカップルが、皆を煙に巻いて、手をつないで飛び出していく。

これは、楽しみながら書きました、と言いたいところですが、それはもうフクザツな課程や作業を経ての結果です！（笑）。でも、出来上がってみたら、ほんとに楽しめる歌でした。by YUMING

🧡　Forgiveness

夕焼けを背景にした歌です。「ダンデライオン」（アルバム『VOYAGER』収録）を思い出す人もいるでしょうが、その情景や夕焼けはちょっと違ってます。「ダンデライオン」の時は、赤い夕陽。人影がぐんぐん伸びていくような夕陽でしたが、こでは、雲の間からビームを放っている夕陽のイメージを思い浮かべて。

ふとしたはずみで諍いを起こした幼なじみの子供同士。言い争うふたり。でも、帰り道がわかるあいだに、仲直りしよう、と。微笑ましくて、温かくって、ほのぼのとして郷愁に満ちた情景が思い浮かびますよね。でも、この歌を書きながら、子供同士の諍いの話だけじゃなくて、恋人同士、大人の男女間にだって、それに、仕事の人間関係だって、ありそうなことだと思い描いてました。仲が良ければ良いほど、付き合いが長ければ長いほど、お互い甘えてわがまま言って、頑固として譲らない。言ってしまったらおしまい、という一線を超えてしまえば、もう後戻りは出来なくなる。帰る場所、帰る道を見失ってしまう。互いの立場を理解し、敬意を払い、譲りあい、お互いを思いやる気持ち。大切だし、大事にしたいと思います。宗教、人種、民族の違いから、今、世界の各地で起こっているいさかいのことも頭の片隅にありました。by YUMING

ハウス「北海道シチュー」「北海道チャウダー」CMソング（緒形直人と藤谷美紀が出演）。THE LAST WEDNESDAY TOURのセットでミュージックビデオが作成さました。

💓　ついてゆくわ

先行シングル曲。TBS系ドラマ『夢で逢いましょう』主題歌。シングルでは歌詞を「父と娘」との内容だったのに対し、アルバムに収録する際に「恋人同士」の内容に大幅に変更されました。

ドラマ『夢で逢いましょう』のために書いた曲で、出来上がった時はとても気に入ってました。“ついていくわ”という古新しい言葉。とっくに手垢がついていて、今は誰も使わないんじゃないか、ってことから、言葉自体がとても気に入っていたし、インパクトもありました。しかも、ドラマの内容にあわせて、男と女ではなく父と娘の歌、ということで、歌詞にひねりをきかせてもみました。でも、ドラマが終わって、“ついていくわ”というシンプルでダイレクトな言葉から、やっぱり男と女のラブ・ソングかな、って思いはじめて。シチュエーションを改め、歌詞を書き直し、再度この歌に取り組みました。

思い浮かんだのは葉桜のこと。葉の緑、ガクの茶色に近いような赤、ガーネット色ですね。あのグラデーションの美しさ！　あれって、絶対に日本の色ですね。結婚という新しい人生のスタートを切ろうというカップル、すでに歩み始めたカップル。共に歩んできた道をふと振り返ってみた中年のカップル、老境に差し掛かった夫婦。これまで歩んできた道、これからもずっと続いていく道。上ったり、下ったりの坂道。新しい「ANNIVERSARY」（アルバム『LOVE WARS』収録）が生まれました。
by YUMING

💓　時空のダンス

曲名はアルバム『スユアの波』の仮タイトル「時空のサーファー」が原型。近未来をイメージ。「三菱・i」CMイメージソング。

未来カーというテーマをきっかけに、神秘性と幻想的なイメージを重ねあわせて書いたコズミック・サーフィン・ソングです。伝説の波に果敢に挑むサーファーが、荒れ狂う海に立ち向かうように、ひらめきに導かれ、未知の世界に飛び込んで行く。それに愛し合うのは男と女だけでなく、波を抱く、海と、自然と一体化する。そんなエコロジーな意味も思い浮かべました。伝説の波という歌詞ですが、伝説って流布してるものですけど、本当に伝説の波かどうか。“これは凄いかもしれない！”って見極められるのは、自分の中のヒラメキしかない。そのために自分を磨き上げ、努力を重ね、自分を高めていく。

１曲目の「Blue Planet」もそうですが、インナー・ワールドをサーフィンし続けている“脳内サーファー”の私自身を映し出した歌、日頃、考えていることをそのままに歌った歌です。by YUMING

💓　Smile again (YUMING version)

今回のボーナストラック扱い。アジアのアーティスト4人と結成した「松任谷由実 with Friends Of Love The Earth」で発表した曲のソロバージョン。愛・地球博テーマソングとして製作され、地球博最後の大型イベントでも披露された。この曲で紅白歌合戦に初出場。TOKYO FM(JFM)ヒューマンコンシャスキャンペーンソング。オリジナルバージョンはシングル『虹の下のどしゃ降りで』のカップリングに収録された（wikiより）

愛知万博（愛・地球博）のスペシャル・ユニットの為に書いた歌です。アジアの歌手と一緒に歌うこともあって、歌い継いでいって、いろんな顔が見えるような作品の構成、それに、歌詞も最初は、啓蒙的な内容のものをって考えていました。でも、伝えるメッセージ、気持ちがわかりあえるには、シンプルな言葉が良い、誰もが共感できることが良いと思って。最初に思い浮かんだのは“I wanna see your smile, again”という言葉。見えてきたのは空港のゲートをはさんだふたりの姿。ゲートは国境の入り口であり出口です。そして、ふたりの仲を裂いてしまうもの。愛し合うふたりが、国籍、政治、民族、宗教に仲を引き裂かれて、別れを余儀なくされることがある。ふたりに降ってかかる現実。ふたりの切実な思いや願い。アジアの歌手たちと一緒に歌う友好、交流、ユナイトすることの意味。同時に、今、私たちが抱えているどうしようもない問題。今だに近くて遠い、アジアの国々。そんなことを思い浮かべながらこの曲を書きました。【了】by YUMING

今、私たちの世界で現実に起きていることを思うと、胸が痛いですが、
希望を持って、あゆみたいと思います。今夜もありがとうございました。

最新作『A GIRL IN SUMMER』を松任谷由実本人が全曲解説！ | BARKS

🌿　グリーンタイム

今夜の長嶋緑さんの選んだ曲は「朝陽の中でほほえんで」でした。
バークリー音楽大学で学んだジャズピアニストの方が
Amaj7 を知ったきっかけはユーミンが好きな音だったからという話を伺いました。
しっとり歌うと本当に難曲の歌が多いのはユーミンの音域が広いからですね。

緑さんも素敵な歌声です。

🎶　来週の予告

4月27日は特集でタイムマシーンツアーを取り上げます。
クラブハウスで♫SHOWA MUSIC♫CLUB創始者の貴嶋さんが
とびきり良い音で流してくれすスペシャルなひとときです。
どうぞお楽しみに！

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