ぼっちぼろまる的ニヒリズム「タンタカタンタンタンタンメン」編
前回に引き続き、ぼっちぼろまるの楽曲について、考察を行っていく。
すごいファンタジーと、平凡な日常
↓前回の記事↓
「おとせサンダー」では、稲妻に打たれて生き返ったのにも関わらず、平凡な恋をする主人公の物語が描かれていた。
少年漫画的なファンタジーと、冴えない日常生活との対比に、彼の楽曲の魅力があるわけだが、今回紹介する曲も、違う形でその魅力が表れている。
見守るだけの主人公
この曲のストーリーを簡単に説明すると、退屈な人生を送る主人公のもとに、世界を掬いに来た未来人で、語尾に”アル”がつくという、いかにもな設定の少女が訪れる。
出会ってからしばらく一緒に過ごし、いい感じの関係性になったところに、とつぜん巨大な宇宙人が現れる。
すると、その子が急に空を飛び、超能力で宇宙人をあっという間に倒してしまう。主人公は、ただその様子を見守っていただけだったが、「君と一緒に世界を救いたいな」とつぶやき、ハッピーエンドとなる。
今回も、未来からやってきたチャイニーズガールという、非常に少年漫画的なファンタジーが冒頭に登場する。
「おとせサンダー」では、最初は役に立たなかった稲妻が、ピンチの時に力を発揮したことで、ヒロインを救うことができた。しかし、「タンタカタンタンタンタンメン」の主人公は、最後まで何も特別なことをしない。
この手のストーリーでは、主人公は『パーマン』のように、何かしら特別な力を与えられ、一緒になって戦うか、『魔人探偵脳嚙ネウロ』のように、サポート役にまわるのが定番である。
補足
『パーマン』（藤子不二雄）では、バードマンという先輩ヒーローにスカウトされた主人公が、パーマンとなって悪者と戦い、最終的には宇宙の平和を守ることになる。
『魔人探偵脳嚙ネウロ』（松井優征）では、「謎」を食糧とする魔人、脳嚙ネウロのために、主人公の桂木弥子が、探偵役（ネウロの超能力がバレないようにするための代理人）として、いくつもの事件を解決していく。
しかし、この主人公は文字通り何もしない。
いちおう、仲良くなろうとしている感じはあるが、精神的なサポートというより、一方的に追いかけているだけに見える。やはりこの作品も、そうした定番の設定からは意図的にずらされていることが、全体のストーリーから読み取れる。
冴えない日常
それでは、実際に歌詞の内容を見ていこう。
世界の滅亡のニュースがチャンスだ
あの娘の街まで飛んでいく
予定調和のハッピーエンド
そんな妄想とYシャツとわたし
ちょっとやそっとの案件では
学校も休みにならないし
いっそデスゲーム始まらないかな
「おとせサンダー」でもそうだったが、彼は情景を短い文章でポップにまとめるのが本当に上手い。この歌詞だけで、主人公が冴えない学生（おそらく中学生ぐらい）であることが、すぐにわかる。
「いっそデスゲーム始まらないかな」という歌詞は、「もしも学校にテロリストが来たら・・・」というよくある妄想の、現代版みたいな感じだろう。なんとなく、『神さまの言うとおり』のオマージュを思わせる。
一応説明しておくと、『神様の言うとおり』は、主人公が通う高校である日唐突にデスゲームが始まる、という物語だ。おそらく、最近よく見る「デスゲーム系」の起源になった作品である。
主人公＝リスナー？
ドラマも歌もフィクションと
感づいてもう だいぶたった
そんな時におでました
語尾にアルがつく女の子
チャイニーズガールは雲の上から
落っこちてきた未来人だ
超能力者の末裔で
今、歴史を変えにきた
未来がどんな世紀末か
僕には関係ないけれど
君と一緒に世界を救いたいな
「ドラマも歌もフィクションと 感づいてもう だいぶたった」という歌詞は、中学生にしては少々達観しすぎである。まだ10代そこそこなのに、「だいぶたった」というのも少しおかしい。
私の考えだが、この部分は主人公のモンタージュではなく、曲を聴いている私たちが、自分の人生と重ね合わせ、主人公に感情移入するための歌詞ではないだろうか。
その後、主人公のもとに未来人が降ってくるわけだが、それに対する彼の反応が描かれているのが、最後の部分である。
「未来がどんな世紀末か 僕には関係ないけれど 君と一緒に世界を救いたいな」
主人公は世界を救いたい、という大きな野望は持っていないが、君と一緒ならやってみてもいいかな、ぐらいの気持ちは持っている。
「やるしかねぇ！」みたいな感じではなく、「できればやりたいな」という気持ちは、少年漫画的ではないが、すごくリアルな感じがする。ただ、もう少し頑張れよ、という気持ちはぬぐえない。
「学校が休み」ならなんでもOK
彼女は言った 近い将来に
キモい宇宙人が攻めてくる
あとモンスターも生まれる
人間はシェルターに隠れる
そんな未来なら大歓迎
学校もきっと休みだしさ
もっと色んな話を聞かせてよ
キモい宇宙人が攻めてきて、モンスターが生まれ、人間はシェルターに追い込まれる。
そんな絶望的な未来を、主人公は「学校が休みになるから大歓迎」というひとことで片づける。
この曲のリメイクである「シン・タンタカタンタンタンタンメン」では、このセリフを発した主人公が、未来人の女の子に怒られてビンタされていた。
しかし、この軽さというか、「退屈な日常が変わるならなんでもいい」という素直な感情は、現代社会で生きる多くの人が、なんとなく抱いているのではないだろうか。
少年漫画で描かれるような大事件を、「そんな未来なら大歓迎 学校もきっと休みだしさ」と笑い飛ばすようなこの歌詞は、聴いていて最高に気持ちがいい。
メタ視点に立つ主人公
お腹がすく 外に出る
食べたいもの考える
百発百中 君が笑う
魔法の呪文はタンタンメン
チャイニーズガールの故郷は
この激辛担々麺の街らしい
本場の人には合わないかも
否、意外と悪くない
いつかはきっと君の街で
本格的なの食べて笑う
そんな未来はまあまあ悪くないな
担々麺が好きなチャイニーズガール・・・少し違和感を覚えてしまうほど、徹底的にひねりのない設定だ。
彼女が好きな食べ物を担々麺と予想し、それを「百発百中」と言う主人公は、ある意味で漫画の世界をメタ的に捉えている。
そして、彼女と一緒に担々麺を食べる未来を夢想し、「そんな未来はまあまあ悪くないな」と形容している。
彼女のため、何か頑張っているわけでもないのに、当然のように隣で過ごす未来を想像できる主人公は、何も考えていないか、神経が図太いかのどちらかだろう。
もしかすると、自分が物語の主人公であることを、直感しているのかもしれない。だからこそ、彼女と過ごす未来が確定的であると、堂々と言えるのだ。
スピード感のある展開
過ごした季節も多くなる
奮発したペアチケット
そのタイミングですごい音
マジで現れた宇宙人
チャイニーズガールは雲の上
チャイニーズガールは空を飛ぶ
そして高速移動で弾避けて
サイコキネシスで敵を討つ
5分経たずに終わらせた
この先どんなモンスターが
現れるのか知らないけど
君と一緒に世界を救いたいな
長い時間を一緒に過ごし、彼女をデートに誘おうとペアチケットを渡す瞬間に、宇宙人がやってくる。
この、見計らったかのようなタイミングの良さも、少年漫画あるあるだ（当人たちにとっては良いかもしれないが、ファンタジーアクションで、延々と遊園地のシーンを見せられる苦痛を考えてみてほしい）。
そして、彼女は空を飛び、サイコキネシスを使って、なんと5分で敵を片づけてしまう。曲という限られた時間があるから、というのもあるが、ぼっちぼろまるのストーリーは、全体的に展開が速い。
前回紹介した、「稲妻にうたれました 死にましたそして蘇りました」という歌詞も、かなりのスピード感がある。
願望、またしても
その様子を見た主人公は、「君と一緒に世界を救いたいな」と思う。
またしても、断定形ではなく単なる願望だ。
全体を通して、主人公は何かを決めることはせず、ただ周りで起きる出来事を見て、その感想を言うだけである。彼は、物語内の登場人物であるのにも関わらず、どこか観客のような振る舞いをしている。
成長しない主人公
最初の歌詞では、「世界の滅亡のニュースがチャンスだ あの娘の街まで飛んでいく 予定調和のハッピーエンド」という、自分がヒーローになるストーリーを夢想していたのにも関わらず、あっさりと脇役のポジションを受け入れている。
少しもどって確認してほしいのだが、「君と一緒に世界を救いたいな」というセリフは、実は彼女に出会ったシーンでも登場している。
つまり、彼女との出会いの前後で、主人公は全く成長していないのだ。
この曲のストーリーでは、少年漫画的なファンタジーは主人公の成長に関わらないばかりか、彼の向上を永遠に妨げてしまった。
チャイニーズガールがあまりにも強すぎるため、主人公は彼女を助けることも、彼女に並び立つことも諦めてしまう。
こうした意味で、彼の少年漫画に対する皮肉は、「タンタカタンタンタンタンメン」のほうが、はるかに強烈だ。
『ドラえもん』に登場するのび太ですら、時には自分の力で頑張るのに、この曲の主人公は頼りきりになっている。
スクラップアンドビルド
漫画を読んでいると、「俺にもこんなスーパーパワーがあれば・・・」と思ったりするが、彼の楽曲は、そうした幻想を容赦なく打ち砕く。
「おとせサンダー」は、自分の力を使うと決意したことで、希望が残る終わり方となったが、今回の作品は、主人公が活躍する未来を、どう頑張っても創造することができない。
しかし、「ぼっちぼろまる」の技術とセンスのおかげで、この曲は絶望的ではなく、むしろ楽しく希望のある雰囲気になっている。彼の曲には、明るさの中に、巧妙に毒が埋め込まれているのだ。
少年漫画的なファンタジーが起こった世界のストーリーを、さらにメタ的に見ることで、私たちは幻想から脱却しなければならない。
それこそが、彼のメッセージであり、ニヒリズムを克服するための処方箋である。