【徹底解説】ワブルベースの作り方②～フレージング編～
1.はじめに
前回の音作り編に引き続き、
フレージング編をお届けします。
※前回作った音色を使用します。
ワブルベースで
一番大事なのは音色よりもフレージングです。
これ、ＤＴＭというか、
作曲全般に言えることですが、、、、
どんなに格好良い音が作れても
曲が良くなければダメなんです。
逆に言うと、音がショボくても
曲が良ければ聴いてもらえますよね。
（勿論、両方良ければ言うことなし）
最初に良い例と悪い例を聴いてもらいます。
前回作った音＆同じフレーズで確認します。
【良い例】
【悪い例】
この２つの例ですが、
どちらも同じ音色・同じフレーズです。
【悪い例】のほうは、ほとんどワブル
（ウネウネ）していませんね。
そういう訳で、本講座では【良い例】
みたいなワブルサウンドを作るコツを
紹介します！！
ポイントは、4点です。
①ＬＦＯを駆使しろ
②高い音と低い音の使い分け
③長い音と短い音の使い分け
④休符は大切
では、早速みていきましょう。
2.LFOの使い方
音作り編でも紹介したように
ＬＦＯは、”ＤＡＷのテンポのシンクロ”
させると簡単にカッコよく決まるでしょう。
※上級者になると、シンクさせずに手動で
頑張る猛者もいます。
①持続音による変化を確認する
まず、
最初に音を伸ばした状態で聞こえ方の
変化を確認しましょう。
クリップにＥ1の音を置きます（4小節の長さでね）
この状態での音↓
何の変哲もない音です。
②LFOのRateによる変化を確認する
＜手順1＞
最初にOperatorの音程を一定にします。
（純粋にLFOによる変化だけを確認するため）
・オシレーターC：Coarseを4に設定
＜手順2＞
LFOボタンを点灯させる
オートメーションを書きます
・エンベロープボックスを表示
（上図左下「／」をクリック）
・デバイスで目的のシンセか確認
・コントロールチューザーで
「LFO 」を選択
（上図 赤枠LFO On）
・エンベロープボックスを表示
（上図左下の①）
・デバイスで目的のシンセか確認
・コントロールチューザーで
「LFO Synced Rate」を選択
（上図②）
＜手順3＞
設定出来たらRateを順番に変更する
ようにオートメーションを書きます。
全音→2分音符→4分3連符、、、の
順番に切り替えていきます。
LFOでの変化を音で確認しましょう。
LFOでオシレータの周波数を
定期的に揺らすと
どのような変化があるのか
押さえておきましょう。
また、LFOの波形を変えたら、
どんな変化になるのか試すのも
おもしろいと思います。
3.音程・音の長さ・休符について
音程、音の長さ、休符について
うまく工夫することで
格好いいワブルベースを作ることが
可能となります。
順番に見ていきましょう。
【例1】高い音は低い音から一気に持ち上げる
高い音の前には低い音を置くと、
いい感じになります。
【例2】オートメーションによる音程の変化
＜低い音から高い音＞
E1の音を４小節伸ばしながら
「オシレーターC：Coarse」の
オートメーションを描いて、
通常の鍵盤演奏とは違う音程の変化をつけます。
＜高い音から低い音＞
＜高い音から低い音（応用）＞
今度はノート（E1）を小刻みに刻みます。
ノートを１６分音符より短くして、
階段状のオートメーションを描いています。
のっぺらな雰囲気になったときは、
ノートが長い可能性が高いです。
短くして休符を意識的に使いましょう。
どうでしょうか？
ここまでのテクニックをマスターしたら、
後は応用です。
自分なりのオートメーションテクニックを
駆使してフレージングに挑みます。
4.フレージング
3.で使った【例1】のフレーズを
仕上げてみます。
上から「LFO On」、「OSC C Coarse」、
「LFO Sync Rate」の順になっています。
上記で述べたテクニックを
使っているだけです。
いかがでしょうか？
基本テクニックを使うだけでも、
かなりカッコ良いフレーズが
作れるようになると思います。
とにかく色々試してみてくださいね。
今回はココまで。