不完全であることの優しさ、豊かさ

歴史の中で声もなく埋もれた人たちの声が無数にある　
その声が耳の底に鳴ってくる

　　　歴史小説家の杉本苑子さんの言葉です。

歴史の中で埋もれそうになっている無数の作品がある。
私はその声を求めてピアノに向かい続けている気がします。

、、

アメリカ留学時代、ユージン・プリドノフ先生にシューマンのピアノソナタ第1番をレッスンで聴いていただいた折、

先生が「この曲初めて聴いたよ! 僕はなぜ今まで、こんな素晴らしい作品に興味がなかったんだ？これはもっとコンサートで取り上げられるべき傑作だよ」とおっしゃいました。

作曲家は確かに、その傑作をとおして世に知れ渡り
歴史に名を残すのかもしれません。

でも、芸術作品の“傑作”ってなんでしょう？
何によって、誰によって、決められるのでしょう？

たとえば、有名＝傑作　でしょうか？

有名な作品というのには
出版社が大衆ウケを見越して作者の生前から出版したり
時にはタイトルのみならず、“伝説”まで創作して
誰かが故意に世に出したものが少なくありません。

　　一方で

手記や、親しい人への手紙のように
作曲家が心の声を音に綴ったような

“これこそ、言葉を介さず心に届くメッセージだ”と
あたたかな気持ちを呼びおこしてくれる
素敵な小さな作品も、それ以上にたくさんあります。

その多くがほぼ“埋もれている”状態にある背景には

　　知名度（一般的な人気）がないとか
　　地味で弾きばえしないとか
　　演奏者のポテンシャルを誇示するには役不足とか

といった理由が潜んでいることも。

実はそんな曲こそ、演奏家の本領が試されるのに…。

、、、

わたしたちが、誰かに心惹かれるのは
そのひとが聖人君子だからではありません。

相手も自分と同じように悩み、苦しむ
ひとりの人間なのだと感じたときこそ
その人への愛しさが溢れるのではないでしょうか。

　　不完全であることの優しさ、豊かさ

誰もが認める傑作も、もちろんいいのだけれど
バガテルのようなさりげない作品には
等身大の“ひと”の、命のぬくもりがあります。

小さな作品に息づいているその命の輝きを
心をこめて伝えることも
演奏家の大切な役わりだと感じています。

おうちコンサート 〜ルイジの伝言〜 vol.4 無限のアイディア!変奏曲あれこれ　で
素顔のルイジに会いにきてください。

きっと、あなたが今いちばん求めているメッセージを
受け取っていただけると思います🥰

皆さまのご参加を心からお待ちしております。

#川崎町だより #杜音 #おうちコンサート #ルイジの伝言 #演奏家の仕事 #bagatelle  #bagatellist  #杉本苑子