「大巻伸嗣　Interface of Being　真空のゆらぎ」の話

もち

2024年5月4日 22:16

大巻伸嗣　Interface of Being　真空のゆらぎ

↑これ※ 1に行ってきたときの話。

①Gravity and Grace

インスタレーション
（空間全体を作品として体験させる芸術）
複雑で動的な作品

部屋の中央に眩しく光るオブジェがある。最大で87万ルクスにもなるその光源を、植物の模様に切り抜かれたシェードが覆っている。光源は上下に動いており、地面や壁に落ちた影も常に形を変えていた。床は黒く、黒い文字で文章が書かれている。なんらかの音もしていたような記憶があるが、確かではない。たしか、入って初めに展示されていた作品がこれだった。

Gravity and Graceは、鑑賞者の行動込みで解釈されるべきだと思う。
これに出会った鑑賞者は、ざっと分けて4つのことをする。

1、光と影に夢中になる
たいてい、写真も撮る。

2、光に近づいて見て、体が上昇しているような錯覚を味わう
エレベーターに乗っているみたいだと話しているのを聞いた。

3、床の黒い文字に気づき、読む
黒い床に黒い文字で書かれている、日本語以外の文章もある。どうも詩文らしい。文はけっこうたくさんある。
3はしない人もいるかも。私も全ての文字を読み切りはしなかった。大抵の人が読み切らず、諦めていると思う。

4、空間から出る
これが大事なのでは？と思った。

Gravity and Graceは原子力発電、東日本大震災時の事故、原子力エネルギーに頼る人類、とかを批判してる作品らしい。無くしたパンフレット※2に書いてあった。

何枚か写真を撮ったけど、これが作品主題（原子力発電─人災─への批判的眼差し）に一番あってる気がする。鑑賞者がうつっていて、光を見ずに移動しようとしている人がいるところとか。

私たちはこの空間に入ってきて、まず光に夢中になる。
（光は核分裂の際に生まれる巨大なエネルギーなどを象徴する。人々はそれに夢中になる）

そのあとで、私たちは地面の黒い文字を読むかもしれない。
最大87万ルクスになる光が上下に動くのにあわせて、読みやすくなったり読みづらくなったりする文字だ。
黒い床に黒い文字が書いてあるため、近づいて、しゃがみこまないと読めない。床の文字を読むとき、読む人の視界に光のオブジェは入らない。そういう読みづらさ、そういう位置に文字は書かれている。
つまり、黒い文字を読むには光に近づいて、でも光を無視しなければならないということだ。

そして私たちはこの部屋を出る。
部屋を出る時には、光から目を逸らさなくてはいけない。光から遠ざかり、別のもの（他の作品）へと動き出さなくてはならない。
この部屋に留まっていられる人はいない。必ず全ての人がここから出る。すなわち全ての人がこの光から遠ざかる方向へと動く。

原子力を象徴する強い光を、見て、そこから目を逸らし、遠ざかる。
この作品があることによって私たちの行うことと、その象徴的な意味。すごいなと思う。言葉ではないものによってここまで明確に何かを主張できることを初めて知った。
この作品の存在自体が救いとか祈りみたいに思える。

私たちは目を惹かれたものから、目を逸らすことができる。
そういう理由でこのnoteに使う写真には、何枚も撮ったなかから、まさに部屋から移動しようとする人がうつりこんだものを選んだ。（本当は、人がうつりすぎているからあんまり良くないかもしれない）