ChatGPT:「モーツァルトの転調の妙：K.545とその仲間たち」
モーツァルトの《ピアノ・ソナタ ハ長調 K.545》の第1楽章（ソナタ形式）において、再現部の第一主題がハ長調（C major）ではなくヘ長調（F major）で現れるのは非常に特徴的な点です。
通常のソナタ形式との違い
一般的なソナタ形式では、再現部の第一主題は提示部と同じ主調（この場合はハ長調）で再現されるのが普通ですが、K.545では次のような変則的な構成になっています。
提示部
第一主題：ハ長調（C major）
第二主題：G長調（G major）→属調（ドミナント）
再現部
第一主題：ヘ長調（F major）
第二主題：ハ長調（C major）→主調（トニック）
なぜヘ長調なのか？
このような転調はモーツァルトの独創的な工夫の一つと考えられます。理由として考えられるのは：
和声的なバランス
いきなりハ長調で再現せず、F major を経由することで主調へ戻る流れが自然になる。
対位法的な響き
ヘ長調で始めることで音楽的な広がりを持たせ、聴き手に新鮮な印象を与える。
モーツァルトのユーモア
彼は時に意表を突く転調を行うことがあり、今回のような手法もその一例。
このように、K.545の再現部は通常のソナタ形式の型から少し外れていますが、それがこの作品の魅力の一つとも言えます。
モーツァルトの《ピアノ・ソナタ ハ長調 K.545》のように、再現部の第一主題が本来の主調（トニック）ではなく別の調で現れる例は、古典派やロマン派のソナタ形式の作品にも見られます。以下にいくつか例を挙げます。
1. モーツァルト：《交響曲 第40番 ト短調 K.550》第1楽章
提示部: 第一主題が**ト短調（G minor）**で提示される。
再現部: 第一主題は通常ト短調で再現されるはずだが、**イ短調（A minor）**で登場し、その後ト短調に戻る。
特徴: 一時的に異なる調を使うことで緊張感を持たせ、ダイナミックな展開を作り出している。
2. ベートーヴェン：《ピアノ・ソナタ 第8番「悲愴」Op.13》第1楽章
提示部: 第一主題が**ハ短調（C minor）**で提示される。
再現部: 第一主題は普通ハ短調で戻るが、**ヘ短調（F minor）**で現れる。
特徴: この転調により、再現部の冒頭がより劇的で不安定な雰囲気になる。
3. ベートーヴェン：《交響曲 第3番「英雄」Op.55》第1楽章
提示部: 第一主題は**変ホ長調（E-flat major）**で提示。
再現部: 予想される変ホ長調ではなく、**ハ長調（C major）**で第一主題が登場し、その後変ホ長調に戻る。
特徴: 第一主題の再現部での変化が、楽曲全体のドラマティックな性格を強調する。
4. シューベルト：《交響曲 第9番「ザ・グレート」D.944》第1楽章
提示部: 第一主題が**ハ長調（C major）**で提示される。
再現部: すぐにはハ長調に戻らず、**ヘ長調（F major）**で第一主題が再現される。
特徴: シューベルト特有の長大な形式と調性感の変化が表れている。
5. ブラームス：《交響曲 第2番 Op.73》第1楽章
提示部: 第一主題は**ニ長調（D major）**で提示される。
再現部: 第一主題が**変ロ長調（B-flat major）**で登場し、後にニ長調に戻る。
特徴: 穏やかな雰囲気を持つこの楽章においても、再現部での調の変化が意外性を生む。
モーツァルトの K.545 に見られるような**再現部での「ずらし」**は、彼の時代からベートーヴェン、シューベルト、ブラームスといった作曲家に受け継がれ、劇的な効果を狙うための手法として使われてきました。
特に、再現部で主調ではなく別の調を経由することで、聴き手の期待を裏切りつつ、新たな展開の流れを作ることができます。これはソナタ形式における創意工夫の一例ですね。
モーツァルトの作品の中で、再現部の第一主題が本来の主調ではなく別の調で現れる例はまだあります。以下に追加で挙げます。
6. ピアノ・ソナタ 第10番 ハ長調 K.330（第1楽章）
提示部：第一主題は ハ長調（C major） で提示される。
再現部：通常ならハ長調で再現されるべき第一主題が、一度 ヘ長調（F major） で登場し、その後ハ長調へ戻る。
特徴：モーツァルトらしい明るく軽快な楽章だが、再現部で一度違う調に行くことで変化をつけている。
7. ピアノ・ソナタ 第13番 変ロ長調 K.333（第1楽章）
提示部：第一主題は 変ロ長調（B-flat major） で提示される。
再現部：第一主題がまず ヘ長調（F major） で登場し、その後変ロ長調へ戻る。
特徴：この転調が楽曲の流れに微妙な違和感と新鮮さを与えている。
8. 交響曲 第31番「パリ」ニ長調 K.297（第1楽章）
提示部：第一主題は ニ長調（D major） で始まる。
再現部：第一主題が一度 イ長調（A major） に移ってから、ニ長調に戻る。
特徴：この転調は、フランスの聴衆向けに華やかな雰囲気を強調するための工夫とも考えられる。
9. ヴァイオリン協奏曲 第5番「トルコ風」イ長調 K.219（第1楽章）
提示部：第一主題は イ長調（A major） で始まる。
再現部：第一主題が ホ長調（E major） で一度再現され、その後イ長調に戻る。
特徴：この楽章はオーケストラと独奏ヴァイオリンのやり取りが多く、再現部での調の変化が効果的なコントラストを生む。
10. 交響曲 第38番「プラハ」ニ長調 K.504（第1楽章）
提示部：第一主題は ニ長調（D major） で提示される。
再現部：第一主題がすぐにニ長調に戻らず、一度 イ長調（A major） を経由する。
特徴：モーツァルト後期の交響曲の中でもスケールの大きな作品で、調の変化が構成的な役割を果たしている。
モーツァルトの作品では、再現部の第一主題を主調ではなく別の調で始める手法が意外に多く使われています。
このような変則的な再現部は、音楽に新鮮な響きや意外性を与えるための手法であり、モーツァルトが単純な形式にとどまらず、より豊かな表現を追求していたことがうかがえます。