日本のアイドル歌における「生命」と「世界」との緊張関係
日本文化では、美しいものは常にはかないとされ、一瞬のうちに終わることが多い。この短く儚い人生は、広大で永遠の世界や宇宙と比較して、ほんの一瞬に過ぎない。この「時間」と「空間」における自己の小ささを意識する文化は、日本独自のものである。歴史を遡ると、この文化は仏教の「無常観」から派生した可能性がある。しかし、日本文化では「生命」に対しても独特の価値観を持つ。生命は神聖であり、個々の生命には独自の価値があると認められている。これにより、日本文化において「生命」と「世界」の間に特有の緊張が生まれる。生命は儚く、一瞬であり、主観的で触れることができるものである。一方で、世界は広大で、永遠で、客観的で、無情で、遠いものである。人間はこの限られた時間と空間で生を享受するが、いずれはこの世界から消え去る運命にある。
この緊張の下で、人生や青春を夢に例え、その夢が「はかない」と表現されることが多い。日本語の「儚い」という言葉には、「人生は夢のよう」という意味が込められている。織田信長が死の直前に歌ったとされる「敦盛」は、この観念を色濃く反映している：
人間五十年、下天の内をくらぶれば、夢幻の如くなり
アイドルの歌詞では、夢に関連するものであれば、この「生命」と「世界」との緊張を描写している。
いつかきっとキミを追いかけた夏の 夢見たいな『一瞬』を焼き付けて
ユラめく「東京DISCO&Moonlight」
真昼に光って消えてく超新星
でも一瞬 その一瞬に全部込めて歌うから
Merry BAD TUNEの楽曲は「全ては終わりを迎える」という前提で、多くの歌が青春のはかなさを描いている。
NEO JAPONISM の中で、Skyの歌詞は自らの短い生命を通じて夢を追求することを訴える。
たった一つ小さな夢を追いかけて
たった一つ小さな命を燃やす
たった一つ小さな光を辿って
たった一つ小さな心で感じた
快晴を突き刺す稲妻がもう二度と無いこの瞬間に咲けあの太陽
難解な問題はここに捨ててくから次こそ君が許せる君を
鮮烈なイメージを焼き付ける
瞳の奥染まるあの場所へ行きたいよ
この歌は、夢と人生のはかなさを表現している。REMという名前は「快速眼球運動」を指し、人は通常、この眠りの段階で夢を見ると言われている。歌詞からは風景や感覚の描写が見て取れるが、これはアイドルとファンの夢を描いている。
この「生命」と「世界」との緊張の中で、人間の小さな生命は決して世界に勝つことはできない。しかし、小さな人間であっても、敗北を知りつつも、世界に挑む決意を持っている。この「弱者が強者に挑む」精神が、アイドルの歌における「生命」と「世界」との緊張を別の感情に変える。そのような状況で、自分は悲劇の主人公のように、必ず失敗するが世界を征服したいと思っている。この状況では、「空」（sky）や「宇宙」に向かって歌い、人と世界の間の緊張を伝える。代表的な例が九州女子翼の「空への咆哮」である：
大声で 大声で 走れ 今を抜けろ Aim for it 見たことのない情景 掴めよ！
大声で 大声で 唄え 今を歌え 響かせて轟け 空へ…
wow oh oh wow oh oh.....woh oh oh oh in the sky！
Zankaのアスターは、この世界の無常に反逆する一面を示している。
ただ"歌いたい" "踊りたい" "叶えたい" "叶わない" だから今ここで叫んでる 呆れるほど無常 溢れてる残像 全て踏み越えて 世界を塗り変える準備は出来た
この他にも、「世界を征服する」という歌詞が登場するBLUE ROCKがある。
ロックな気持ち照らした青空へと駆けだして
だけど今日はカッコつけたいの期待とかしちゃうかも
…
歌えoh one way！鳴らせoh go way！
世界手にしちゃう
かけがえのないストーリー
僕のロックが鳴り響いてく
「生命」と「世界」との緊張を「解決」するもう一つの方法として、「生命」と「世界」の「つながり」を描写することがあります。ヘーゲルの弁証法のように、両者の間に矛盾はなく、新たな視点から二つを統合することができると説明されています。たとえば、NEO JAPONISMの「Spica」は地球と恒星スピカとのつながりを描いています：
星の数ほどの選択のその中で
僕らは繋がってる
いつか 苦しみが 悲しみが 寒いでも
君を見失わぬように
この曲の最も興味深い点は、初めの一節「僕ら何度でも何度でも輝くよ未来へ導く Spica In this moment」で、これは舞台下の人々だけでなく、宇宙全体、スピカに向けて歌われています。
TIFにはSky Stageという、非常に高いビルの屋上に設けられたステージがあり、そこに立つと、世界中、宇宙全体に向けて歌うことができます。台湾では、新光三越の屋上でコンサートを開催すると、「なぜそんなに面倒な場所で、しかも危険な屋上で開催するのか」と思われがちですが、日本では「空」が特別な意味を持ちます。空に近い場所で、「生命」と「世界」の対立と依存を感じ、自分の生命が世界に比べていかに小さく、恐れと畏敬の念を感じる一方で、自分が生きていることをより強く感じることができます。
Che (translated by ChatGPT 4)
日文偶像歌中關於生命與世界的張力
日本文化中普遍相信著美好的事物總是曇花一現，自己短暫且渺小的生命跟久遠、廣大無際的世界、宇宙比起來只是一瞬間的事情，這種對於自己生命在「時間」與「空間」上的渺小是日本文化的特色。從歷史上來看，這種文化可能是衍生自佛教中對於「生命無常」的看法；相對而言，日本文化中對於「生命」也有獨特的看法，生命是神聖的，他們肯定每一個生命「主觀的」看法。於是，在日本文化當中便有了獨有的「生命」與「世界」的張力，生命是渺小、稍縱即逝、主觀的、真實可以碰觸的；然而世界是廣大的、永恆的、客觀的、無情的、遙遠的。自己作為人類的一分子只能享受這時間與空間上有限的生命，總有一天所有人都會消逝在這個世界中。
在這個張力底下，常見的做法是將人生、青春比喻成一場夢，並且描述這個夢是「稍縱即逝」的。日文中「儚い」詞背後就蘊含著這種「人生如夢」的概念。如同傳說中織田信長死前唱的《敦盛》：
「人生五十年，與天地長久相較，如夢又似幻；一度得生者，豈有不滅者乎?……」
在偶像歌曲當中，通常只要是描述跟夢想有關的歌詞都會描繪出這種「生命」與「世界」的張力。
いつかきっとキミを追いかけた夏の 夢見たいな『一瞬』を焼き付けて
ユラめく「東京DISCO&Moonlight」
真昼に光って消えてく超新星
でも一瞬 その一瞬に全部込めて歌うから
Merry BAD TUNE.的歌曲是以「一切終究會結束」為前提創作眾多歌曲，描述青春稍縱即逝。
NEO JAPONISM の中で、Skyの歌詞は自らの短い生命を通じて夢を追求することを訴える。
たった一つ小さな夢を追いかけて
たった一つ小さな命を燃やす
たった一つ小さな光を辿って
たった一つ小さな心で感じた
快晴を突き刺す稲妻がもう二度と無いこの瞬間に咲けあの太陽
難解な問題はここに捨ててくから次こそ君が許せる君を
鮮烈なイメージを焼き付ける
瞳の奥染まるあの場所へ行きたいよ
雖然從歌詞裡面看起來可能不明顯，但是Mirror,Mirror 的REM是一首描述描述夢想與人生短暫的歌曲。REM是「快速動眼睡眠」的專有名詞，研究指出在人通常是在快速動眼睡眠時期作夢。從歌詞看起來雖然類似景物與感官的描寫，但是卻是在描述偶像與粉絲的夢想。描述感官的歌詞已經很少見了，如此大量集中描述感官的歌曲幾乎只能在這首歌當中看到。
在這種「生命」與「世界」的張力之中，人類渺小與短暫的生命是不可能贏過世界的。儘管如此，作為渺小的人類，雖然知道自己一定會輸，卻還是有向世界宣戰的決心，這種「以小博大」的精神，將偶像歌當中「生命」與「世界」的張力轉換成另外一種情緒。在那種情況下，自己就像是悲劇中的主角，雖然一定會失敗但是卻想要征服世界。在這種情況下，歌曲會對著「天空」（sky）或是「宇宙」唱歌，傳達出這種人與世界間的張力。最典型的歌是九州女子翼《空への咆哮》
大声で 大声で 走れ 今を抜けろ Aim for it 見たことのない情景 掴めよ！
大声で 大声で 唄え 今を歌え 響かせて轟け 空へ…
wow oh oh wow oh oh.....woh oh oh oh in the sky！
Zanka的アスター呈現了一種對於世界的無常世界的反叛
ただ"歌いたい" "踊りたい" "叶えたい" "叶わない" だから今ここで叫んでる 呆れるほど無常 溢れてる残像 全て踏み越えて 世界を塗り変える準備は出来た
這首BLUE ROCK當中除此之外，還出現了要「征服世界」的歌詞
ロックな気持ち照らした青空へと駆けだして
だけど今日はカッコつけたいの期待とかしちゃうかも
…
歌えoh one way！鳴らせoh go way！
世界手にしちゃう
かけがえのないストーリー
僕のロックが鳴り響いてく
另外一種解決生命與世界的張力的方式是描述生命與世界間的「連結」，就像黑格爾的辯證法一樣，訴說兩者之間不是矛盾的，而可以從新的角度將兩者結合在一起，例如NEO JAPONISM的Spica描述了地球與Spica這顆恆星的連繫：
星の数ほどの選択のその中で
僕らは繋がってる
いつか 苦しみが 悲しみが 寒いでも
君を見失わぬように
這首歌最有趣的地方是開頭第一句話「僕ら 何度でも 何度でも 輝くよ 未来へ導く Spica In this moment」不只是對著台下的人唱，也是對著整個宇宙，對著Spica 唱的歌詞。
在TIF當中有一個sky stage，是在一棟非常高的大樓的頂樓搭建的舞台，站在上面你可以對著全世界、全宇宙唱歌，酷斃了。sky stage的設計可能具有文化特性，在臺灣，如果一個音樂會辦在新光三越的頂樓，人們大概會覺得說幹嘛這麼麻煩要上頂樓，而且頂樓還很危險不如不要辦。但是在日本，似乎「天空」有某種特殊的意義，在靠近天空的地方會感受到「生命」與「世界」的對立與依存，會感受到自己的生命相對於世界的渺小，會感受到恐懼、敬畏，但同時也更會感受到自己正在活著。