現代のジャズ好きにおすすめ　ゴーゴーペンギン　彼らの魅力とは？

ゴーゴーペンギン（GoGo Penguin）は、
イギリス・マンチェスター出身のジャズトリオで、


クラシックなジャズの要素を
現代的なエレクトロニックミュージックや

実験音楽と融合させたスタイルが特徴です。



バンドは2012年に結成され、


メンバーは

クリス・アイリングワース（ピアノ）、ニック・ブラッカ（ベース）、ジョン・スコット（ドラム）です。

彼らはジャズ・トリオとしての伝統を大切にしつつ、


エレクトロニカやダンスミュージック、クラシック音楽の
影響を受けて、独自のサウンドを確立しました。



2012年にアルバム『Fanfares』で注目され、


その後も『V2.0』（2014年）や『A Humdrum Star』（2018年）
など、国内外で高い評価を受けました。

ゴーゴーペンギンは、特にその実験的でリズミカルなアプローチで、

ジャズファンやエレクトロニカファンから支持されています。

彼らのおすすめアルバムは以下の通りです。

"v2.0" (2012)


ゴーゴーペンギンの名を広めたアルバムで、ジャズ、エレクトロニカ、クラシック音楽の要素を融合させたサウンドが特徴です。



特に「Hopopono」や「Kemon」などのトラックは、
グループのスタイルを象徴しています。

"Man Made Object" (2016)

前作よりもさらにエレクトロニカ的な要素が強化され、
リズムセクションとメロディのバランスがとれたアルバムです。

「Raven」や「Glimpse」などが聴きどころ。

"A Humdrum Star" (2018)


より深みのある音楽性と実験的なアプローチが光る作品。


ジャズとエレクトロニカの境界を越え、豊かなサウンドが
展開されます。



アルバムのオープニング「Open」や、「F Major」が
特に印象的です。

"GoGo Penguin" (2020)



バンドの音楽的な成熟を感じさせる作品で、

彼らの挑戦と音楽性の進化が感じられます。

彼らの音楽は以下のような人におすすめです。

ジャズファン


特に現代ジャズやジャズの実験的なアプローチを好む人に
ぴったりです。複雑なリズムや即興演奏が特徴です。

エレクトロニック音楽愛好者


バンドの音楽はエレクトロニカや

ダウンテンポの要素を取り入れており、シンセサイザーや
ドラムマシンを使った音作りが魅力です。

クラシック音楽のファン


クラシック音楽の構成やアンサンブルに

影響を受けており、繊細なメロディや精緻な演奏に
興味がある人にも合います。

アコースティックとエレクトリックの融合が好きな人



アコースティック楽器（ピアノ、ベース、ドラム）と
エレクトリックサウンドを絶妙に融合させており、


両方の世界を楽しみたい人に向いています。

音楽の多様なジャンルに挑戦したい人


ジャンルを超えたサウンドに興味があり、
新しい音楽体験を求めている全ての人々におすすめします。