アメリカの画家バーネット・ニューマンが生まれた。
ArtDailyは2022年01月29日に、アメリカのアーティストで、抽象的表現主義およびカラー・フィールドの画家として、真っ先に思い出されるうちの一人であるバーネット・ニューマン(Barnett Newman/1905 - 1970/通称；バーニー/Barney)は、ポーランド出身のロシア系ユダヤ移民で、ミシンの頭を縫製労働者に売って生計を立て、後に衣料品製造会社を設立し、衣類の製造業社を営んでいたアブラハム・ニューマン(Abram (Abraham) Naiman/1870 - 1947)とその妻アンナ・アニー・ニューマン(スタインバーグ)(Anna Annie Newman (Steinberg)/1890 - ?)の長男としてニューヨークのマンハッタン、ローワーイーストサイド(on the Lower East Side of Manhattan)で1905年01月29日に生まれたと報告した。
アブラハム・ニューマンのビジネスは繁栄し、1915年までにニューマンは、中流階級のブロンクスのトレモントセクション(Tremont section of the Bronx)に移転している。
バーネット・ニューマンは1931年に、ニューマンはニューヨーク市の公立学校制度の代替芸術教師になり、彼は1940年までフルタイムで教え続けていた。そこでアートの教師であったアナリー・グリーンハウス(Annalee Greenhouse)アナリー・G・ニューマン(Annalee G Newman/1909 - 2000)と1934年に出会い、1936年06月30日に結婚している。彼女は、1978年10月01日から、435 E 52nd St, New York, New York 10022-6445, USAに住んでいた。
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彼には、次男ジョージ・A・ニューマン(George A Newman/1906 - 1961)
長女ガートルード・ゴールディ・マスター(Gertrude Goldie Master/1909 - 1978)
次女サラ・ドヴォラ・サリー・ニューマン(Sara Dvora Sally Newman/1913 - ?)
三女ヘレン・ニューマン(Helen Newman/1916 - ?)
四女イレイン・ゴールドスタイン(Elaine Goldstein/1918 - ?)の弟と妹がいる。
バーネット・ニューマンは、マンハッタンのデウィットクリントン高校(De Witt Clinton High School in Manhattan)に通い、4年生の間、アートスチューデントリーグ(Art Students League)で絵を描いていた。
CCNY(City College of The City University of New York/ニューヨーク市立大学)で哲学を学んだ後、父親の服飾業を手伝っていたときも、アートスチューデントリーグで絵を描いていた。
最初は表現主義風だったというが、後に彼はそれらをすべて処分した。
1940年代にはシュルレアリスムを試し、ニューマンが呼んだ「ジッパー」で、垂直線で区切られた色の領域によって特徴付けられたが、フィーチャーした最初の作品では、カラーフィールドは多彩であったが、後で色は純粋でフラットになって、ニューヨーク近代美術館(Museum of Modern Art, New York)でニューマンがいわゆる「ジップ(zip)」を使って絵画の空間構造を定義した最初の例として、人間の画家や詩人への狂気とも思える衝動は、人間の堕落に対する反抗の行為であり、構図を分割して統合している。それはエデンの園(the Garden of Eden)への回帰の主張であった。
すでに1944年にバーネット・ニューマンはアメリカの最新の芸術運動を説明しようとし、「新しい運動の男性」のリストに含まれ、やがて独自のスタイルを築きあげた。 バーネット・ニューマンは、カタログの序文や批評を書き、また展覧会を企画した後、アップタウン・グループのメンバーとなり、1948年にベティ・パーソンズ・ギャラリー(Betty Parsons Gallery)で最初の個展を開催した。
初個展の直後、「スタジオ35(Studio 35)」のアーティスト・セッションで、ニューマンは「私たちは、ある程度、自分のイメージ通りに世界を作っている最中だ(We are in the process of making the world, to a certain extent, in our own image.)」と発言している
1950年代の一部の絵画では、「ジッパー(zipper)」だけで作業していた。ニューマンは、いくつかの彫刻も作ったが、これも本質的に3次元のジッパーであった。
彼の絵画は、はっきりとした地理感覚で、存在と偶発を伝えるつもりで、組み立てられた実存的なトーンとコンテンツである。
ニューマンの絵画は純粋に抽象的であるように見え、それらの多くは元々無題でしあったが、後に彼が付けた名前は、しばしばユダヤ人をテーマにした特定の主題が取り上げられていることを示唆している。
例えば、1949年のアブラハム(Abraham)、1950年代初頭の2つの絵画は、アダムとイブ(Adam and Eve)と呼ばれ、1954年のウリエル(Uriel)もある。これは非常に暗い絵であり、聖書の族長の名前であると同時に、1947年に亡くなったニューマンの父の名前でもあった。
1955年04月09日の手紙「シドニー・ジャニスへの手紙：...ロスコが闘士を語るのは事実である。しかし、彼は俗世間に服従するために戦っているのです。ブルジョア社会に対する私の闘いは、それを完全に拒絶することを含んでいます。(Letter to Sidney Janis: ... it is true that Rothko talks the fighter. He fights, however, to submit to the philistine world. My struggle against bourgeois society has involved the total rejection of it.)」と書いている。
ニューマンが心臓発作から回復した直後に始まった、黒と白の絵画の十字架の道シリーズ(The Stations of the Cross series/1958–1966)は、通常、彼の業績のピークと見なされている。
イエスが十字架の上で話した最後の言葉「LEMA sabachthani(なぜわたしをお見捨てになった)」は、彼自身の時代に普遍的な意味を持っていると見なされた。
このシリーズは、ホロコーストの犠牲者への記念碑としても見られている。
今回公開された作品は。バーネット・ニューマンが1965年/1966年に製作した「Thirteenth Station」である。
ニューマンの晩年の作品は、「赤、黄、青を恐れる人(the Who's Afraid of Red, Yellow and Blue)」シリーズなど、多くの場合非常に大きな帆布に鮮やかで純粋な色を使用している。
1965年に亡くなった母親を記念して名付けられた1968年の「アンナの光(Anna's Light)」は彼の最大の作品で、幅28フィート×高さ9フィート(8.5×2.7メートル)ある。
ロバートとジェーン・メイヤーホフのコレクション(Collection of Robert and Jane Meyerhoff)で、198.2x152.5cm(78 1/16x60 1/16インチ)でキャンバスにアクリルで描かれている。
Born: 29 January 1905; New York City, New York, United States *
Died: 04 July 1970; New York City, New York, United States *
Nationality: American
Art Movement: Abstract Expressionism, Post-Painterly Abstraction
Painting School: New York School, Irascibles
Genre: abstract
Field: painting
Influenced by: Ad Reinhardt
Art institution: Art Students League of New York, New York City, NY, US
Friends and Co-workers: Jackson Pollock
バーネット・ニューマンが生まれたニューヨークのマンハッタン、ローワーイーストサイド(on the Lower East Side of Manhattan)の緯度、経度。
40°42'54.1"N 73°59'03.4"W
または、
40.715033, -73.984272
1984-06-19---ポロックの妻で画家のリー・クラスナーが死去。
1980-06-23---アメリカの画家クリフォード・スティルが死去した。
1970-07-04---アメリカの画家バネット・ニューマンが死去した。
1908-10-27---アメリカの画家リー・クラスナーが生まれた。