固定のタッチでなくてもいい～そのときの気持ちに合ったタッチで描くだけ～

　今回は、自分の絵のタッチについて、

　常々思っていたことを書いていこうと思います。

　私の絵のタッチは、基本的には『絵本調』です。

　子どもの絵本に出てきそうな、

　柔らかくて可愛らしく見えるように描いています。

　勿論、

　その『絵本調』が好きで、自分にしっくりきます。

　ただ、

　ときには写実的に描きたかったり、

　　　　　ファッショナブルな表現にしたかったり、

　　　　　コミック風に描いてみたかったり。

　気分や対象ごとに描きたいタッチが違うから、

　このタッチのブレが自分の絵の弱点だと思っていました。

　自分はこれだ！という、

　誰が見ても私の絵だと分かる、統一されたタッチでないといけない

　と、考えていたのです。

　ただ、友だちに描いた絵を見せていたとき、

　『絵に私の人柄が出ている』、と言われて

　はっとしました。

　『そうか。

　　どんな表現をしても、私の絵は私なんだ。』

　

　だから、どんなタッチで描こうが、

　　　　　どんな色の塗り方をしようが、

　　　　　私の絵は私でしかないから、唯一無二じゃ？と。

　統一されたタッチで描くことにこだわるのではなく、

　そのときの気持ちに合うタッチで、

　描きたいことをただ描くだけでいい。

　そう思ったら、絵を描くことのプレッシャーから解放され、

　以前より絵を気楽に描けるようになりました。

　絵を描くことが好きなのに、

　無理にこだわって自分を苦しめる必要はどこにもなかったのに、

　これも性格でしょうね（笑）

　好きなように描いて良いと思えば、

　いろいろ描いてみたいものが増えてくる。

　子どもの時のように、

　また少しずつ自由に描いてみようと思います。

　最後までお読みくださり、ありがとうございました＾　＾