ラジオ生活：名曲の小箱 「エリーゼのために」
聞き逃しサービス 2024/05/04 放送
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「エリーゼのために」 Ludwig_van_Beethoven+Für_Elise
( Bagatelle No. 25 in A minor (WoO 59, Bia 515) "Für Elise" )
作曲： ベートーベン ( Ludwig van Beethoven )
編曲： 大島 ミチル
小山 実稚恵(ピアノ)
東京フィルハーモニー交響楽団(管弦楽)
円光寺 雅彦(指揮)
（4分50秒)
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配信終了 2024/05/11 22:55
（すでに配信終了してます）
番組情報
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エリーゼのために_(ベートーベン)
Wikipedia 日本版 URL> https://ja.wikipedia.org/wiki/エリーゼのために
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バガテル『エリーゼのために』（独:Für Elise）は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンが1810年4月27日に作曲したピアノ曲。「WoO 59」の番号が与えられているほか、通し番号をつけて『バガテル第25番』と称される場合もある。
日本の一般人にとって、名前と曲が一致するピアノ曲として名高い。
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エリーゼのために_(ベートーベン)
Für Elise
Wikipedia EN(英語版) URL> https://en.m.wikipedia.org/wiki/Für_Elise
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Bagatelle No. 25[a] in A minor (WoO 59, Bia 515) for solo piano, commonly known as "Für Elise" (German: [fyːɐ̯ ʔeˈliːzə], transl. For Elise), is one of Ludwig van Beethoven's most popular compositions. It was not published during his lifetime, only being discovered (by Ludwig Nohl) 40 years after his death, and may be termed either a Bagatelle or an Albumblatt. The identity of "Elise" is unknown; researchers have suggested Therese Malfatti, Elisabeth Röckel, or Elise Barensfeld.
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【Music】
The piece can be heard as a five-part rondo, with the form A-B-A-C-A. It is in A minor and in 3/8 time. It begins with the refrain A, a flowing melody in binary form marked Poco moto (literally "a little motion," a tempo indication that does not appear elsewhere in Beethoven's works), with an arpeggiated left hand accompaniment. The unaccompanied oscillation between the dominant E and its chromatic lower neighbor D-sharp that begins the melody has become one of the most recognizable openings in classical music, but it also serves as a main topic of musical discussion. The digression at measure 9 glances at the relative major before returning to the original theme and key, preceded by a prolongation of the dominant, E that extends the opening lower-neighbor oscillation. The pitch outline of these bars, E-F-E-D-C-B, i.e. an upper-neighbor ascent to F5 followed by a descending scale, also forms the basis of the two episodes B and C, thus unifying the piece. The B section that begins in bar 23 is in the submediant, F major. Its theme begins by tracing the outline mentioned above in somewhat elaborated fashion and modulates to the dominant, followed by 32nd-note runs repeating a cadential progression in C major in a codetta-like passage. (The chordal three-note upbeats in the left hand have been anticipated by the transition to this episode in bar 22, a clever unifying touch.) This suggests a rather expansive form, but Beethoven suddenly returns to the dominant of A minor in bar 34, once again lingering on the dominant E and its lower neighbor and leading to an exact repeat of the A section. Although another nominal episode follows (C) at bar 59, it does not leave the tonic and is rather coda-like in feel, unfolding over a dramatic, throbbing tonic pedal in the bass and emphatically cadencing in the home key. Once again, there are unifying relationships with previously heard material. The melody retraces the descending outline alluded to earlier, and the cadence in bars 66-67 is an augmented version of the theme's cadence in bars 7–8. After a glance at a Neapolitan harmony (B-flat major) and a cadence at bar 76 that brings the music to a complete halt for the first and only time, an ascending A minor arpeggio and a chromatic descent over two octaves follows, sort of a cadenza in tempo, leading to a final repetition of the A section. The piece concludes without an added postlude.
Kopitz presents the finding by the German organ scholar Johannes Quack [de] that the letters that spell Elise can be decoded as the first three notes of the piece. Because an E♭ is called an Es in German and is pronounced as "S", that makes E–(L)–(I)–S–E: E–(L)–(I)–E♭–E, which by enharmonic equivalents sounds the same as the written notes E–(L)–(I)–D♯–E.
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〜［Excerpted from above wikipedia］
〜［上記wikipediaの日本語翻訳は次の通り。翻訳にはアプリ「DeepL」を使用。］
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バガテル第25番イ短調（WoO 59, Bia 515）は、通称「エリーゼのために」として知られる、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの代表作のひとつ。 生前には出版されず、死後40年経ってから（ルートヴィヒ・ノールによって）発見された。 エリーゼ」の正体は不明で、テレーゼ・マルファッティ、エリザベート・レッケル、エリーゼ・バレンスフェルトなどの説がある。
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【音楽】
A-B-A-C-Aという形式の5部構成のロンドとして聴くことができる。 イ短調で8分の3拍子。 リフレインAで始まるこの曲は、ポコ・モート（Poco moto、ベートーヴェンの他の作品には見られないテンポ表示）と記された二進法による流れるような旋律と、アルペジオによる左手の伴奏で始まる。 旋律が始まるドミナントEとその半音下の嬰Dとの間の無伴奏の揺れは、クラシック音楽で最もよく知られた冒頭の一つとなっているが、音楽的な議論の主要な話題にもなっている。 第9小節の余談は、相対長調をちらりと見てから元の主題と調に戻るが、その前にドミナントEが延長され、冒頭の下隣接振動が延長される。 E-F-E-D-C-B、すなわちF5への上近接上昇に続く下降音階は、BとCの2つのエピソードの基礎にもなっており、曲を統一している。 第23小節から始まるBセクションはヘ長調。 その主題は、上述のアウトラインをやや精巧になぞることから始まり、ドミナントに転調した後、32分音符のランがコデッタのようなパッセージでハ長調のカデンシャル進行を繰り返す。 (左手の和音的な3連音符のアップビートは、22小節目のこのエピソードへの移行によって先取りされており、巧みな統一感がある)。 しかし、ベートーヴェンは第34小節で突然イ短調のドミナントに戻り、再びドミナントEとその下隣に留まり、Aセクションの正確な繰り返しに至る。 59小節目にはもう1つの名目的なエピソード（C）が続くが、これはトニックを離れず、むしろコーダ的な雰囲気で、低音の劇的で高鳴るトニック・ペダルの上に展開し、強調的に母調でカデンツする。 ここでもまた、以前に聴いたことのある素材と統一的な関係がある。 旋律は先に言及した下降するアウトラインを辿り、66～67小節のカデンツは7～8小節の主題のカデンツの拡大版である。 ナポリ和声(変ロ長調)を一瞥し、第76小節のカデンツで音楽が初めて、そして唯一完全に停止した後、イ短調の上行アルペジオと2オクターヴにわたる半音階的下降が続き、テンポ的にはカデンツァのようなもので、最後のAセクションの繰り返しに至る。 曲は後奏を加えることなく終わる。
コピッツは、ドイツのオルガン学者ヨハネス・クワック[de]の発見を紹介している。 E♭はドイツ語ではEsと呼ばれ、"S "と発音されるため、E-(L)-(I)-S-E：E-(L)-(I)-E♭-Eとなり、エンハーモニック等価音によって、書かれた音符E-(L)-(I)-D♯-Eと同じに聞こえる。
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ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン
Ludwig van Beethoven
Wikipedia EN(英語版) URL> https://en.m.wikipedia.org/wiki/Ludwig_van_Beethoven
Wikipedia DE(ドイツ版) URL> https://de.m.wikipedia.org/wiki/Ludwig_van_Beethoven
ベートーべンの作品リスト
List of compositions by Ludwig van Beethoven
Wikipedia EN(英語版) URL> https://en.m.wikipedia.org/wiki/List_of_compositions_by_Ludwig_van_Beethoven
〈リンク〉
【楽譜】連動音楽再生サンプル・ベートーヴェン – エリーゼのために